será una de las mejores exposiciones de artes plásticas que se celebrará en el nordeste de los EE.UU. (New England), durante el otoño de este año. La exposición y la selección de obras están patrocinadas por el Latin Network for the Visual Arts, entidad que propicia el conocimiento de artistas latinos contemporáneos. Están invitados a presentarse a convocatoria todos los artistas cuyas raíces lingüísticas provengan de cualquier región en donde se hable alguna de las lenguas romances.

Anexo encontrarán detalles de la convocatoria para la próxima entrega de la exposición bienal del LNVA.

Nació en Buenos Aires en 1948
Vive en Málaga desde 1989
Autodicata.

PREMIOS

Primer Premio Escultura Otoño 2004. Ámbito Cultural El Corte Inglés y APLAMA
Segundo Premio Certámen de Arte 2005. Ámbito Cultural ECI y APLAMA.
Segundo Premio Primer Certámen Escultura Contemporánea
“Hexamblaje”. Grupo Hexa y Gabinete de Hyde 2007
Tercer Premio Escultura Otoño 2003. Ámbito Cultural ECI y APLAMA
Mención por Elemento de Campaña Gráfica. Nómadas 2003
Obras seleccionadas:

VII Certamen Provincial Artes Plásticas. Málaga 2008
II Certamen Escultura ” Hexamblaje”. Málaga 2008
VI Certamen Provincial Artes Plásticas. Málaga 2007
VII Certamen Nacional “Ciudad de Melilla” 2007
II Certamen Provincial Artes Plásticas. Vélez Málaga 2005.
II Certamen Provincial Artes Plásticas. Málaga 2003.

MONUMENTOS

“Mujeres de Grazalema”, Grazalema, 2009.
“El Emigrante”, Genalguacil, 2008.
“El Quijote y Sancho Panza”, Montejaque, 2006.
“El Jardinero Feliz”, Archidona, 2006.
“Estructuras I y II”, Mollina, 2005.
“Las Antenas del Amor”, Gaucín, 2004.
“Integración”, Universidad Laboral, Málaga, 2003.
“Intercomunicador” y “Memorizador de Imágenes”, Cañete la Real, 2003.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

2008: “La Mirada” Sala Díaz-Oliva, Málaga
2006: “Cubos” Terraza del Hotel Larios de Málaga
“Cubos” Centro Servicios Sociales Cruz de Humilladero, Málaga
2005: “Cubos y texturas” Teatro del Carmen, Vélez Málaga
“Cubos y texturas” Colegio de Médicos, Málaga

EXPOSICIONES COLECTIVAS

2009: Centro Cultural de la Diputación, Málaga
2008 : Palacio de Cropani. Archivo Municipal de Málaga. Diputación Provincial.
2007: Sala Vélez Málaga del Centro Cívico de Málaga; C.S.S. Churriana;
Jardín La Concepción de Málaga; Museo de Arqueología e Historia
de Melilla; Jardines Pedro Luis Alonso de Málaga. Nómadas.
2006: Jardín La Concepción; Plaza de Toros La Malagueta; Cajamar;
Centro Cívico de Málaga.
2005: Teatro del Carmen de Vélez Málaga; Ámbito Cultural de El Corte Inglés; Circuito Itinerante Nómadas.
2004: Ámbito Cultural de El Corte Inglés; Museo de Arqueología e Historia de
Melilla; Cortijo de Miraflores de Marbella; Sala La Reina de Benalmádena;
Centro Cultural de la Diputación de Málaga; Espacio Tres; Circuito Itinerante Nómadas.
2003: Sala Alameda de Málaga; Ámbito Cultural de ECI; Sayalonga; Sala La Reina
de Benalmádena; Cajamar; Club Mediterráneo; Circuito Itinerante Nómadas.

www.andresmontesanto.es

      Estudios cursados 

- Profesorado en Artes Visuales (Nivel primario) – Escuela Superior de Bellas Artes “Manuel Belgrano”, Neuquén.

- Licenciatura en Artes Visuales, Orientación pintura (cursando las últimas materias) – IUNA, Cipolletti. 

      Cursos de perfeccionamiento

 -         Artesanía Marina

-         Cestería Japonesa

-         Telar sobre Bastidor

-         Cerámica

      Participación y selección a concursos

-1991: Participación y selección de 1° premio, 2° Salón Nacional de pintura Río Gallegos “Ajennue Winaiko”

 -1993-1998: Participación y selección Salones Provincia de Santa Cruz de pintura en distintas localidades

 -2004: Participación en la XIX edición del salón anual municipal Poema Ilustrado, Perito Moreno – Santa Cruz, 1° premio iniciación y 2° premio adquisición.

 -2006: Participación 2° Salón Pintura “Ciudad de Zapala” Neuquén.

 -2007: Participación y selección 3° Salón Patagónico de pintura, ciudad de Zapala.

 -2008: Participación y selección 1° premio adquisición Poema anual Ilustrado, Perito Moreno – Provincia de Santa Cruz.

Licenciado en Escultura en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata.

Docente Adjunto de la Cátedra de Escultura de 1986 a 1993, en la misma Facultad.
Maestro de Taller de la Cátedra de Escultura de la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova de Capital Federal de 1984 a 1989.

Docente Actualmente en el Instituto del Profesorado de Arte de Tandil.

Participó en numerosas muestras colectivas en el país y en Italia y España. Obtuvo diversos premios municipales, provinciales y Nacionales.

¿Sabe usted la diferencia entre magia negra y blanca? Si no es así, esta obra lo llevará cuidadosamente hacia un conocimiento general sobre ambas prácticas desde sus orígenes primitivos hasta las ceremonias realizadas en la actualidad. La primera parte es una introducción a la teoría de la magia-qué es y cómo trabaja-Incluye una breve historia de las herramientas utilizadas para la magia y de sus más famosos practicantes. La segunda parte se refiere a la práctica de la magia, e incluye ceremonias y rituales de todo el mundo. La tercera parte contiene algunos hechizos utilizados por varias culturas para atraer el amor, lograr fortuna y conservar la salud. Primera parte: Teorías-Los dioses, elementos, iniciación, tipos de magia, la Kabbalah, el plano astral, posesiones y exorcismos Segunda parte: Prácticas-Rituales de fertilidad, control del clima, rituales para el poder, y rituales en todo el mundo Tercera parte: Hechizos mágicos-Para el amor, bienesta (more…)

Consideraciones Generales

 ARTICULO

I: La Dirección de Cultura y Educación de la Municipalidad de General

Pico, invita a artistas plásticos del país, a participar del XIX SALON

DE PINTURA – Edición 2009 de convocatoria nacional.

 ARTICULO II:

La muestra será inaugurada el Viernes 13 de Noviembre, a las 20,30

horas, en las instalaciones de la Dirección de Cultura y Educación de

la Municipalidad de General Pico.

ARTICULO III: Podrán

participar artistas plásticos, mayores de 18 años argentinos, y los

extranjeros que acrediten dos años de residencia en el país.

ARTICULO

IV: El artista que haya obtenido el 1° Premio (Adquisición) , podrá

presentarse en los Salones sucesivos, pero no aspirar a los premios,

por un lapso de dos salones consecutivos.

De la recepción de obras

ARTICULO V: La obras destinadas al XIX Salón de Pintura “Ciudad de General Pico” – Edición 2009, deberán ser enviadas a:

DIRECCION DE CULTURA Y EDUCACION

Municipalidad de General Pico

Calle 17 N ° 560 – C.P : 6360- La Pampa

TE: 02302-421043

e-mail : centroculturalmarac o@yahoo.com. ar

Plazo de recepción de obras: Hasta el Viernes 23 de Octubre de 2009.

ARTICULO

VI: Los gastos de envío y devolución de las obras estarán a cargo de

los artistas participantes exclusivamente. La Dirección de Cultura y

Educación no se hará cargo de los fletes internos (terminal/depó sitos).

ARTICULO

VII: La llegada de cada obra, originará la extensión de un recibo, el

que deberá ser presentado a los efectos de retirar la misma, sin

excepción. El plazo para retirar las obras esta previsto entre 19 de

noviembre y el 4 de diciembre de 2009. Vencido ese plazo, las obras que

no han sido retiradas, pasarán a integrar el patrimonio de la Dirección

de Cultura y Educación.

ARTICULO VIII: Cada obra deberá estar

acompañada de una Planilla de Inscripción consignando: Nombre y

Apellido, DNI, Fecha de Nacimiento, Domicilio, e-Mail, Título de la

Obra, Técnica, Medidas, Año de ejecución y transporte en el cual se

remite la obra. Dicha planilla deberá estar firmada y tendrá carácter

de Declaración Jurada; también deberá adjuntarse una síntesis

curricular.

La sola participación en el presente Salón, implica la aceptación y conformidad de las bases.

ARTICULO

IX: El organismo se compromete a velar por la buena conservación de las

obras depositadas, pero no se hará responsable por su destrucción,

deterioro, hurto, pérdida o cualquier otro siniestro.

De la Admisión

ARTICULO

X: Se aceptarán obras de Pintura con temática libre, realizadas con

materiales convencionales y no convencionales; encuadradas siempre en

la disciplina de PINTURA, y que en su más amplia concepción técnica y

estética, sean originales e inéditas.

ARTICULO XI: Cada artista

podrá presentar una obra. Admitiéndose dípticos y trípticos, siempre

que las partes que lo integran, mantengan estrecha relación y unidad de

tema y procedimiento y que además se ajusten en sus medidas y conjunto,

al del inciso “d” del artículo XII.

De la No Admisión

ARTICULO XII: No serán admitidas las siguientes obras:

a) Las que no lleven firma de autor.

b) Las que no tengan adherido en su reverso, el rótulo de identificació n.

c) Las que pertenezcan a artistas fallecidos.

d) Las obras que en su lado menor no alcancen los 0,80 mts. y en su lado mayor superen el 1,20 mts.

e) Las reproducciones o copias.

f) Las que lleguen deterioradas o en malas condiciones.

g) Las que no tengan maneas para colgar.

h) Las que, por técnica, requieran vidrio o plástico protector y no lo posean.

i) Las que no posean su planilla de inscripción debidamente completa y firmada.

Del Jurado

ARTICULO XIII: El Jurado estará compuesto por tres integrantes de reconocida trayectoria.

ARTICULO

XIV: Será tarea del Jurado, la selección de obras, el otorgamiento de

premios y las menciones que consideren oportuno destacar.

ARTICULO

XV: El voto del Jurado es obligatorio y tanto para la selección, como

para la adjudicación de premios, el voto será por simple mayoría.

Siendo su decisión inapelable.

ARTICULO XVI: Las actas del

Jurado serán la constancia de su actuación y de todo hecho que surja de

su funcionamiento, debiendo ser firmada por todos sus miembros. En el

Acta deberá constar: Obras Premiadas y Menciones asignadas.

Premios y Menciones

ARTICULO XVII: Serán otorgados los siguientes Premios:

PRIMER PREMIO “Municipalidad de Gral. Pico”

(Adquisición) Diploma de Honor y $ 5.600.-

SEGUNDO PREMIO ”Consejo Deliberante Gral. Pico”

(Adquisición) Diploma de Honor y $ 2.800.-

MENCION ESPECIAL A OBRA DE ARTISTA LOCAL

(Adquisición) Diploma de Honor y $ 1.400.-

MENCIONES

Diploma.

ARTICULO

XVIII: La Dirección de Cultura y Educación se compromete a publicar los

resultados del presente Salón y a editar un catálogo con las obras

admitidas y premiadas.

ARTICULO XIX: Toda situación no prevista en este Reglamento, será resuelta por las autoridades de esta Dirección.-

BASES Y CONDICIONES – REGLAMENTO

EL MUSEO DE BELLAS ARTES BENITO QUINQUELA MARTÍN Y LA COMISIÓN DE
CULTURA DEL CLUB ATLÉTICO BOCA JUNIORS invitan a participar de este
premio cuyo objetivo es difundir, promover y premiar las expresiones
artísticas argentinas de excelencia.

PARTICIPANTES

Artistas argentinos y extranjeros con más de 5 años de residencia en la República Argentina, mayores de 18 años.

Se excluyen las personas vinculadas familiar o profesionalmente a los miembros del jurado.

CONDICIONES

Cada participante podrá presentar una obra sobre temática libre, en cualquiera de las técnicas comprendidas dentro de la disciplina pintura.

Las obras no podrán medir más de 1,50 mts. de base por 1,50 mts. de altura.

Se admiten dípticos o trípticos siempre que la suma de las partes que
los componen se encuentren comprendidas dentro de las medidas
establecidas.

El formulario de inscripción que acompañará la entrega de la obra, se
podrá solicitar al e-mail museoquinquela@ yahoo.com. ar, o retirarlo del
escritorio de Recepción del Museo Quinquela Martín en La Boca.

No se aceptarán obras realizadas con materiales perecederos.

RECEPCIÓN

Las obras destinadas a participar del Premio “Benito Quinquela Martín” deberán ser presentadas, listas para colgar, desde el día 19 de octubre hasta el 23 de octubre de 2009 en el Museo Quinquela Martín, calle Pedro de Mendoza 1835, La Boca, de 10 a 17:30 hs.

Las obras enviadas desde el interior del país deberán llegar al Museo Quinquela Martín dentro del plazo establecido.

El Museo Benito Quinquela Martín notificará fehacientemente vía e-mail
y telefónica o postal a los artistas seleccionados así como a los
premiados.

PREMIOS

Premio “Benito Quinquela Martín” (adquisición) : Diploma , $ 16.000 y la
invitación para realizar una exposición individual en la Sala “Eduardo
Sivorí” del Museo Benito Quinquela Martín durante el transcurso de 2010.

Segundo Premio (adquisición) : Diploma, $ 8.000 y la invitación para
realizar una exposición individual en la Sala “M. C. Victorica” del
Museo Benito Quinquela Martín durante el transcurso de 2010.

Tercer Premio (adquisición) : Diploma, medalla y $ 4.000.

3 menciones de honor: Diploma y Medalla.

El jurado podrá otorgar además hasta 3 menciones especiales.

Los artistas premiados en ediciones anteriores del Premio “Benito
Quinquela Martín,” sólo podrán aspirar a una distinción mayor a la
oportunamente otorgada.

Los ganadores del primer premio de las anteriores ediciones pueden
volver a participar cumplidos tres años del mencionado reconocimiento.

JURADO:

El jurado de selección y premios estará integrado por:

Lic. María Sábato (Directora del Museo Benito Quinquela Martín)

Dr. Jorge Taverna Irigoyen (Presidente de la Academia Nacional de Bellas Artes)

Prof. Salvador Costanzo (Artista plástico)

Sra. Laura Feinsilber (Crítica de arte)

Sr. Carlos Tessarolo (Artista plástico)

EXHIBICIÓN

Además de los trabajos premiados serán seleccionadas hasta 50 obras que
formarán parte de la exposición “Premio Benito Quinquela Martín” a
realizarse en las salas “Eduardo Sívori” y “Miguel Carlos Victorica”
del Museo de Bellas Artes “Benito Quinquela Martín” desde el día 21 de
noviembre de 2009 hasta el 13 de diciembre de 2009.

La entrega de premios se realizará en el acto de inauguración de la muestra, el día 21 de noviembre de 2009 a las 13 hs.

Horario del Museo: martes a viernes de 10 a 17:30 hs.

sábados y domingos de 11 a 17:30 hs.

DEVOLUCIÓN

Las obras no seleccionadas deberán ser retiradas en el Museo Quinquela
Martín desde el día 09 de noviembre hasta el 20 de noviembre de 2009 de
lunes a viernes de 10 a 17:30 hs.

Devolución de obras seleccionadas: desde el 14 de diciembre de 2009
hasta el 15 de enero de 2010, de lunes a viernes de 10 a 17:30 hs.

Las obras no retiradas en término serán destinadas a los fines que dispongan los organizadores, sin excepción.

INFORMACIÓN
 
* La sola participación en el Premio “Benito Quinquela Martín” implica la total aceptación de este reglamento.

* Cada participante se constituye en responsable legal por el contenido de la obra presentada.

* Los organizadores del Salón pondrán el máximo celo en la conservación
de las obras recibidas pero no se hacen responsables ante eventuales
daños, robos, hurtos o extravíos que ellas pudieran sufrir.

* Las decisiones del jurado son inapelables.

* Bajo ningún concepto serán aceptadas obras presentadas fuera de término.

* Consultas especiales: Sr. Víctor Ghezzi (coordinador Depto. de
Cultura del Club Atlético Boca Juniors). E-mail: norghezzi@yahoo. com.ar.
Sr. Víctor Fernández (curador del Museo). E-mail: museoquinquela@ yahoo.com. ar

Técnicas: Pintura Decorativa, Pintura Figurativa (Hiperrealismo)
Miembro de la Asociación de Artistas Plásticos Independientes de Villa Martelli

CURSOS Y SEMINARIOS REALIZADOS

PINTURA FIGURATIVA (2007 hasta la actualidad)
Taller El arte en nuestras manos
Profesora: Silvina López Paradela

PINTURA DECORATIVA (2008 hasta la actualidad)
(Actualmente cursando el 2 año)
Instituto Córdoba Integración en Servicios Educativos (CISE)

SEMINARIO “ TECNICAS DE HIPERREALISMO” (2008)
Escuela de Artes Plásticas y Decorativas “BEA CALCEDO”
Profesora: Ana Gjurinovich

SEMINARIO “TECNICA DE PINCEL SECO, ROSTRO EN ACRILICO” (2008)
Taller de Arte de Liliana Ziliotto
Profesora: Liliana Ziliotto

Chabela Rigo – Exposiciones
 
SALON DE SOCORROS MUTUOS DE VILLA MARTELLI
“Taller El arte en nuestras manos”
Exposición de Invierno (2007-2008)
Exposición fin de año (2007-2008)

BANCO DE LA PROVINCIA DE BUENOS AIRES (2008)
“Asociación de artistas plásticos independientes de Villa Martelli”

INSTITUCION RELIGIOSA PERFECTA LIBERTAD (2008)
“Asociación de artistas plásticos independientes de Villa Martelli”

COLEGIO DE ABOGADOS DE SAN ISIDRO (2009)
“Asociación de artistas plásticos independientes de Villa Martelli”

Lugar de nacimiento: Montevideo, URUGUAY

Profesiones: Abogado, fotógrafo artístico, compositor musical.

Domicilio: Punta del Este, Departamento de Maldonado, Uruguay.

 Desde adolescente  manifesté  condiciones  e inquietudes artísticas  que a través del tiempo se revelaron como vocacionales: canto, composición musical, pintura y fotografía.

 En 1974 dejé el canto y la pintura  para dedicarme más intensamente a la música y  a la fotografía .Las primeras lecciones de fotografía las recibí  de un tío materno quien disponía de un laboratorio y de   máquinas fotográficas de distintos formatos las que aprendí a utilizar con una tendencia a realizar tomas de la  naturaleza.

 Desde 1979 estoy radicado en la ciudad de Punta del Este  disfrutando de su rica naturaleza, fuente enriquecedora  de mis inspiraciones artísticas. Mi  especial amor por   la naturaleza me  apegó a ella enamorándome del cielo que  es mi escenario fotográfico permanente. Mi  percepción artística del poli cromatismo de los crepúsculos me permite congelar  escenas estéticamente  maravillosas. Mi obra Atardeceres y Policromía del Cielo, compuesta de cuatro series, ha sido exhibida en exposiciones individuales y colectivas y varias de ellas se encuentran  en ambientes privados en Francia. España, Italia, Rusia, EEUU, Argentina  y en el lobby de edificios privados de Punta del Este.

 Desde mi Mirador, sito a 54 metros sobre el nivel del mar ,en un ángulo de noventa grados , me sensibilizo y emociono del espectáculo maravilloso de la mutación de las cuatro estaciones y de las imágenes de las nubes con matizados contrastes de luces y colores configurando paisajes de  misteriosa fantasía , especialmente en los atardeceres, cuando el Sol se retira lentamente del escenario produciendo una llamativa metamorfosis en una gama conmovedora e indescriptible que estimula la contemplación absorta de la placidez celestial. De esa fuente espectacular e inagotable surgió mi obra Nubes de las cuatro estaciones compuesta de una serie de cinco nubes por  estación. La misma fue expuesta en la Galería ESPACIOTRES en Montevideo , y , en forma permanente ,en Galería “Los caracoles”-José Ignacio con resultados exitosos.

 Mi  catálogo “Fotografía & Arte”  (en preparación) ha sido declarado de interés cultural  por la Junta Departamental de Maldonado y de interés turístico por el Ministerio de Turismo y Deportes.

 Mi inquietud en la búsqueda de nuevas formas de creatividad utilizando diversas  herramientas del dibujo digital y la fotografía dio por resultado Composiciones digitales de estructuras abstractas y figurativas ; un lenguaje visual de formas, colores y líneas libres con independencia de formas del mundo real  y  , por otro lado, composiciones representativas  de imágines reconocibles pero distorsionadas. Son composiciones de dos estilos artísticos casi mutuamente  excluyentes: el abstracto y el figurativo.  Esta serie será expuesta en el verano 2009-2010.

Si bien esta obra se basa en premisas distintas a las utilizadas para captar fotográficamente a la naturaleza, considero que la misma no producirá una ruptura con mi constante contacto  con ella. Tanto es así que estoy preparando una serie que denomino “Alboradas y amaneceres”  que expondré próximamente.

 Todas las fotografías que integran las tres obras nombradas precedentemente están enmarcadas, certificadas e inscriptas en la Asociación General de Autores del Uruguay (A.G.A.D.U.) por lo que queda prohibida la copia y/o reproducción de cualquiera de ellas. En el certificado consta el nombre individual de la fotografía y el de la serie y obra a la que pertenece, especificado que es PRIMERA Y UNICA COPIA AMPLIADA DEL ORIGINAL lo que implica que existe  y existirá un solo ejemplar de cada una,  como ocurre con cualquier obra plástica.

“Destino  ARTE” – años 2005, 2006, 2007, 2008, 2009

“Arte  :  Arte” 2da.Edición 2006

“Revista Identidad Turística” de Punta del Este – Marzo 2006

“Arte y Diseño” Diciembre 2007

“Diario Correo de Punta del Este” Enero 2007

Cubiertas de los folletos semanales de  Ruta Club Este – años 2006,2007

DVD :” Atardeceres y Policromía del Cielo- Fotografía y Música – Ricardo J. Espasandín” – Edición especial 2007

Biografía

Rosa Pereyra nace en el Balneario Shangrilá, Canelones, Uruguay, el 5 de mayo de 1957.

Su pasión por las artes plásticas, literarias y musicales estuvieron presentes en su vida desde muy temprana edad. Inicialmente, cursa estudios de artesanía, grabado en madera, pintura vitral, canto lírico y piano. Sus estudios de pintura comenzaron en 1996, en el Taller de Graciela Suarez, perfeccionándose posteriormente en el Taller de Luis Arias.

Actualmente trabaja en su atelier en Punta del Este.

Su pintura, en esencia abstracta, mezcla de entorno, colores e inconsciente da alas a la imaginación de quien la contempla.

Mi trabajo nace desde lo espontáneo, partiendo desde el color y la textura, existiendo un intento de expresar en los mismos, los sentimientos y estados de ánimos, que como tales no tienen una forma definida, ni son visibles. Desde allí que el estilo puramente abstracto, me permite jugar con ésas sensaciones.
Es una manera donde el inconsciente está más presente que el consciente, donde ambos juegan su equilibrio.
Para mí, el acto de pintar significa sumergirme en un espacio y tiempo inexistentes, donde pulsan las distintas fuerzas del yo, en un diálogo permanente con el fin de trascender, desde el ser existencial hacia el mundo exterior.