Itinerante de Arte

Biografía

Rosa Pereyra nace en el Balneario Shangrilá, Canelones, Uruguay, el 5 de mayo de 1957.

Su pasión por las artes plásticas, literarias y musicales estuvieron presentes en su vida desde muy temprana edad. Inicialmente, cursa estudios de artesanía, grabado en madera, pintura vitral, canto lírico y piano. Sus estudios de pintura comenzaron en 1996, en el Taller de Graciela Suarez, perfeccionándose posteriormente en el Taller de Luis Arias.

Actualmente trabaja en su atelier en Punta del Este.

Su pintura, en esencia abstracta, mezcla de entorno, colores e inconsciente da alas a la imaginación de quien la contempla.

Mi trabajo nace desde lo espontáneo, partiendo desde el color y la textura, existiendo un intento de expresar en los mismos, los sentimientos y estados de ánimos, que como tales no tienen una forma definida, ni son visibles. Desde allí que el estilo puramente abstracto, me permite jugar con ésas sensaciones.
Es una manera donde el inconsciente está más presente que el consciente, donde ambos juegan su equilibrio.
Para mí, el acto de pintar significa sumergirme en un espacio y tiempo inexistentes, donde pulsan las distintas fuerzas del yo, en un diálogo permanente con el fin de trascender, desde el ser existencial hacia el mundo exterior.

Olga Daniela López – Argentina
Conocimientos:

• Escultura
• Escenografía
• Grabado
• Cerámica
• Diseño gráfico y web
• Foto montaje Digital
• Dibujo Técnico
• Computación, Nivel avanzado: Front Page, Word, Excel, Power Point
• Idioma, Nivel Intermedio:Inglés y francés

• Diploma por Ilustración
Certamen internacional “Ilustremos la Biblia”
1998

• Nominación al “Mejor Fanfiction de Ranma ½”
Web de Manga de Oro 2003

http://manga-de-oro.tripod.com/mdo/mdo2003/nominado.htm

• Exposición en las áreas de cyberia, pintura, grabado, escultura y cuento en el Evento de Arte Jóven SUB 18
2005

http://www.buenosaires.gov.ar/areas/sub18/detalle.php?id=345

Participación Gracias a SUB18 En:
• Centro de Exposiciones “Expotrastiendas 2005”, área pintura
• Exposición colectiva en la Bienal de Arte Joven en Mar del Plata, Bs. As., área cyberia.
2006

• Exposición Individual PorotAzuki de cómics y pinturas
Bar El Dorinda
Guatemala 4487
Diego: 1568286616
2008

• Participación en el Libro “Ronda de cuentos”
Editorial Dunken
Ayacucho 357 – 49547700
2008

• Exposición de Pinturas con la calificación: 10 (diez)
Galería de las Mil y Un Artes
Medrano 645
48655596
2008

• Sheraton Hotel & Convention Center
Exposición en la “10ma convención de Argentina de pintura decorativa”
Organizado por la Fundación de Pintura Decorativa Argentina.
San martin 1225
18 al 21 de Septiembre de 2008

• Exposición Individual PorotAzuki
Cómics, pinturas, cuentos y proyección de animaciones
Proyecto GetART www.getart.com.ar
Andres Stanizzo 1569341526
Beruti 3336, Local “Código Rock”, Alto Palermo
www.codigorockbar.com.ar
Del 16 de Enero al 16 de Febrero del 2009

Participaciones colectivas en eventos culturales y artísticos:

• Participación en “La pintura más larga del mundo”
Record Guiness
2004

• Integrante en la murga “Los descontrolados de Barracas”
Baile y maquillaje artístico
Circuito Cultural Barracas
Av. Iriarte 2165
43026825

• Participación con Artes Visuales, cómics y cuentos
5ta FLIA “Feria del libro independiente” 2007 http://www.poesiaurbana.com.ar/2007/content/view/873/507/

• Participación con Artes Visuales, cómics y cuentos
UnderComícs 2007

• Cómics para la Revista Cristiana “Sígueme”
Publicada en Colombia
icimavall@hotmail.com
2007

Especializaciones:

• Historieta, ilustración y humor gráfico
• Dibujo
• Pintura
• Arte Digital:
Adobe Photoshop e Illustrator, Nivel Avanzado
3D Studio MAX, Nivel Intermedio

Estudios realizados y Experiencia laboral

1975- Inicia labores para el Ministerio de Educación Publica
1985- Curso de Artes Graficas, Madrid, España
1988- Bachiller en Diseño Grafico, Universidad Autónoma de Centroamérica
1990- Profesor de Dibujo Publicitario Universidad Autónoma de Centroamérica -1997
1992- Profesor de Dibujo Publicitario Colegio Técnico Industrial Calle Blancos, San José, Costa Rica
1993- Bachiller en Bellas Artes Universidad Autónoma de Centroamérica
1994- Bachiller en Educación (VT5) CIPET=MEP
1995- Profesor Artes Plásticas Liceo Mauro Fernández, Tibas, Costa Rica
1996- Profesor de Dibujo Publicitario Liceo Anastasio Alfaro, San José, Costa Rica -2006
1999- Profesor Diseño Publicitario, Universidad Americana UAM, sede Heredia
2000- Intercambio Cultural Colegio Dreux Liceo Anastasio Alfaro (marzo-abril) Francia
2007- Dedicación completa a la pintura

Exposiciones Individuales

1987- Sala de Exposiciones Biblioteca Tobias Retana, Ministerio de Educación Publica, San José
1989- Informalismos, Casa de la Cultura, Heredia
1991- Niñas y niños, Casa de la Cultura, Heredia
1991- Pinturas, Gran Hotel Costa Rica, San Jose
1992- Femmes, Casa de la Cultura, Heredia
1994- Pinturas, Galería Olga Espinach, Colegio de Periodistas de Costa Rica, San José
1994- Mujeres, Instituto Costarricense de Electricidad
(ICE), San Jose
1994- Informalismos Dos, Casa de la Cultura, Heredia
1996- Vasos y Frutas, Casa de la Cultura, Heredia
1997- Abanicos I, Galería Olga Espinach, Colegio de Periodistas de Costa Rica, San José
1997- Abanicos II, Colegio Artes Plásticas, Universidad Autónoma de Centroamérica, San José
2002- Peces, 50 Aniversario Liceo Anastasio Alfaro, San José
2007- Pinturas y Música, Casa de la Cultura, Heredia
2008- Abstracto, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.

Exposiciones Colectivas

1982- Día del Maestro Costarricense, Edificio Cristal, San Jose, C.R.
1984- 60 Aniversario del Instituto Nacional de Seguros, Sala Fidel Tristan, INS, San José, C.R.
1988- Centenario de San Joaquín de Flores, Biblioteca Publica, Heredia, C.R.
1988- Cinco Artistas Heredianos, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1989- Bicentenario de la Revolucion Francesa, Sala Fidel Tristan, INS, San José, C.R.
1989- 10 jovenes valores, Instituto Costarricense de Cultura Hispánica, San José, C.R.
1989- Grupo XAYO-MARJ, Banco Anglo Costarricense, San José, C.R.
1990- Grupo SHIKENA, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1990- Grupo SHIKENA, Instituto Universal de Idiomas, San José, C.R.
1990- Grupo SHIKENA, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1991- Grupo SHIKENA, Gran Hotel Costa Rica, San José, C.R.
1991- Grupo SHIKENA, Ocotal, Guanacaste, C.R.
1991- Grupo SHIKENA, Miramar, Puntarenas, C.R.
1991- Grupo SHIKENA, Centro Nacional de Didáctica, San José, C.R.
1991- 20 Artistas por una causa, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1992- Amigos, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1993- Técnicas de Ilustración, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1996- Vigésimo Aniversario, Universidad Autónoma de Centroamérica, San José, C.R.
1997- Grupo SHIKENA, Biblioteca Nacional, San José, C.R.
1997- Bicentenario de la Iglesia Inmaculada de Heredia, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1997- Centenario del Teatro Nacional, San José, C.R.
1998- Pinturas, Centro Cultural e Histórico José Figueres Ferrer, San Ramón, Alajuela, C.R.
2007- Zona Expresión, Sala Sesiones, Municipalidad de Barva de Heredia, C.R.
2007- Grupo SHIKENA, Boulevard Avenida Central, San José, C.R.
2007- Grupo SHIKENA, 168 Aniversario de la Fundación de la Ciudad de Grecia, Alajuela, C.R.
2007- Pintura en vivo en la montaña Colinas de Poças, Alajuela, C.R.
2007- 1 Exposición de Arte Erótico, Medrano Art Gallery, San José, C.R.
2007- 1 Encuentro Artístico Pro-Clínica de Cuidados Paliativos, Barva Heredia, C.R.
2008- IX Muestra Internacional de Arte Libre, C.U.C., Cartago, C.R.
2008- Grupo SHIKENA, Correos de Costa Rica, Cartago, C.R.
2008- Salón Internacional de Artes Visuales, Parque Metropolitano La Sabana, San José, C.R

Colecciones

Su obra se encuentra representada en:

-Universidad Autónoma de Centroamérica, C.R.
-Banco Anglo Costarricense
-Ministerio de Educación Pública, C.R.
-Centro Nacional de Didáctica
-Hotel El Ocotal, Guanacaste, C.R.
-Colegio de Periodistas de Costa Rica
-Liceo Anastasio Alfaro
-Coleccionistas Particulares

Becas

En 1985 recibió una beca del Convenio de Cooperación entre el Ministerio de Educación Pública y Ciencia de España para recibir un curso de Artes Gráficas en Madrid

Ediciones Obra Gráfica

Ilustro una edición de la Lotería Nacional con un tiraje de un millón y medio de ejemplares. Ha ilustrado nueve libros de texto, paginas de revistas, periódicos, afiches y hay siete logotipos en el mercado obra suya.

Premios

Primer Lugar en Concurso de Afiches Año Internacional del Espacio

Organización de Exposiciones

Ha organizado y montado 15 exposiciones individuales y 30 colectivas entres todas las exposiciones en las que ha participado. Cofundo el grupo de pintura “SHIKENA” con el cual se han realizado varias exposiciones. Además con este grupo pinto un mural en Miramar de Puntarenas, Costa Rica.

Otros Países

-Panamá
-Nicaragua
-Ecuador
-Colombia
-Venezuela
-México
-Estados Unidos
-Canadá
-España
-Italia
-Indonesia
-Alemania
-Japón

Nacido el 19 de agosto de 1949 en San José.

Formación plástica en el taller de Dumas Oroño, el cual integra durante varios años.

Premio ISUSA en el 22 Salón Nacional de Artistas Plásticos del Interior.
Exposición colectiva en el Teatro Maccio y Museo Departamental de San José (Uruguay)
Exposiciones anuales en el Círculo de Tenis de Montevideo.

Nace en la ciudad autónoma de Buenos Aires en 1970
Egresó como “Diseñadora Gráfica” de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo -Universidad de Buenos Aires-.
Entre 1992 y 1996 se desempeñó en distintos cargos como diseñadora en varias editoriales y estudios de diseño y comunicación visual.
1996 abre junto a un socio el estudio “pmd diseño” hasta 1999.
En el 2000 genera su propio estudio, “emetres diseño”.

Durante su infancia y adolescencia estudió dibujo y pintura en Buenos Aires.
Asistió al taller ”modelo vivo” en la Asociación Estimulo de Bellas Artes en Capital Federal.
Estudió pintura con la artista plástica María Fernanda Piamonti.
Estudia pintura y dibujo con el artista plástico Martín La Spina.

Exposiciones colectivas
2007 – 1° Bienal Gonnet.art ‘07
2007- participó de la muestra “Taller de Dibujo y Pintura Profesor Martín La Spina” en el Centro Cultural y Social Leopoldo Marechal de la ciudad de La Plata.
2004-2006 expuso en varias muestras colectivas junto a artístas plásticos de la ciudad de La Plata y City Bell, ”Muestra Aniversario City Bell”; “Tercera Edición, Pintores de City Bell”; “Flores de Primavera”.

Exposiciones individuales
2006 – Centro Cultural City Bell, Pcia. de Buenos Aires

Premios
1996 logra el Primer Premio del Concurso “Imagen Institucional del Cuerpo de Voluntarios de Ayuda Humanitaria Cascos Blancos”organizado por la Universidad de Buenos Aires y Presidencia de la Nación, desarrollando el Isologotipo y la Imagen de la Institución.
1998 junto a su socio logran una Mención Especial del Jurado en el Premio Witcel, categoría diseño corporativo. Diseñando, desarrollando e implementando la nueva imagen del estudio.
También en 1998 quedó como proyecto semifinalista “Backgamond”, diseño y desarrollo de un envase con su respectivo envoltorio y p.o.p para un perfume masculino en el Premio “Unilever al Diseño del Envase”.

LOLA SERRANO GONZÁLEZ

Tiriéz (Albacete)

Escuela Oficial de Cerámica.
Manises (Valencia).
-Perito de Cerámica Artística.
-Profesora de Cerámica Artística Infantil y Adultos en la Casa de Cultura. Villena (Alicante).
-Profesora de Cerámica en el colegio Alberto Sols. Sax (Alicante)

1992-1997.-Realización y reproducción del galardón de la Muestra de Teatro Ciudad de Sax.
1994.-Colaboración con el profesor José Antonio Ramón en el proyecto de investigación, reproducción y cocción de piezas en hogueras a fuego libre sobre piezas arqueológicas del Museo arqueológico José María Soler de Villena, con los alumnos del Taller de Cerámica de la Casa de Cultura.

Reproducción de piezas del Museo Arqueológico José María Soler de Villena, por encargo del M.I. Ayuntamiento de Villena.

1997.-Ponente Curso –Taller de Cerámica y Arqueología, duración 20 horas, organizado por el Centro de Profesores de Elda, extensión Villena, dependiente de la Generalitat Valenciana.

- Exposición de Cerámica en el Auditorio Municipal de Yecla (Murcia).

- Exposición de Cerámica en la Sala de Exposiciones de la Caja Rural de Valencia en Sax (Alicante).

2005.- Exposición de Cerámica en la Asociación de Ceramistas de Cataluña en Barcelona.

2006.- Exposición de Cerámica en la Sala de Exposiciones de la Asociación de Artistas Alicantinos en Alicante.

- Exposición de Cerámica enel Círculo Mercantil de Villena (Alicante).

- Exposición de Cerámica en la Casa de Cultura de Villena (Alicante).

- Exposición de Cerámica en la “Finca el romero” de Mutxamel (Alicante).

2007- Exposición de Cerámica en el Espacio Massana en el Pueblo Español de Barcelona.

-Exposición de cerámica en “Bohemia”, Espacio artesanal.

-Exposición de Minicuadros en “Bohemia”, Espacio artesanal.

2008.- Exposición de Cerámica en la Galería Art´uile de Lion (Francia).

- Realización de un Mural para el Colegio Cristóbal Colón de Sax (Alicante).
- Exposición en el Museo del Calzado de Elda (Alicante).

2009.- Exposición en la Sala d’ Exposicions Forn Cultural de Petrer (Alicante).

MENCIONES

1999.- Finalista en el XIX Concurso Nacional de Cerámica L´Alcora.

- Seleccionada en el Premio Nacional de Cerámica, Ciudad de Castellón.

1992-1998.Trabajos de investigación y construcción de varios hornos de serrín, papel, rakú y de sal.

Organización y dirección de las exposiciones de las obras realizadas por los alumnos del Taller de la Casa de Cultura de Villena, en diferentes salas:

1992-1998.-Sala de Exposiciones de la Casa de Cultura de Villena.

1995.-Sala de Exposiciones de la Caja Rural de Valencia en Villena.
- El Túnel, Galería Experimental de Villena.
- Sala de Exposiciones del Centro Cultural Blas Ribes de Sax.

1998-2000.-Profesora de Cerámica en el Colegio Público Alberto Sols de Sax (Alicante).

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

1999.-Exposición de Cerámica en la Casa Grande del Jardín de la Música en Elda (Alicante).

2001.-Exposición de Cerámica en el Museo del Calzado de Elda (Alicante).

2002.-Exposición de Cerámica en el Centro Municipal de las Artes de Alicante.

2002.-Exposición de Cerámica en el Museo del Parque Municipal de Elche (Alicante).

2005-Exposición de Cerámica en la Casa de Cultura de El Campello (Alicante).
2006- 2007 Exposición de Cerámica en la Sala d’ Exposicions Forn Cultural de Petrer (Alicante).

EXPOSICIONES COLECTIVAS

1990.- Exposición de dibujos en el Centro Cultural San Vicente Ferrer en Valencia.

2000.-Exposición de Cerámica en la Sala de Exposiciones de la Caja Rural de Valencia en Sax (Alicante).

2001.- Exposición de Cerámica en la Casa de Cultura de San Juan de Alicante (Alicante).

- Exposición de Cerámica en la Sala Municipal de Exposiciones de Monóvar (Alicante).

2000.-Seleccionada en el Premio Nacional de Cerámica, Ciudad de Castellón.

2005.- Adquisición de la maqueta en el Primer Premio de Cerámica Mural de Undefasa. Castellón.

Nombre: Ismael García Pozo.
Dirección Particular: Zulueta 656 e/ Gloria y Apodaca
1er Piso apto 4. Habana Vieja, C.Habana, Cuba.
Trabajo: Especialista en Informática. Empresa Imeco
(Importadora y Exportadora de la Construcción).
Teléfono: 881-9408.

Currículo: Estudie en el curso de trabajadores de la escuela de arte “San Alejandro y después seguí superándome. Pertenezco al Fondo de Bienes Culturales.
He participado en varias exposiciones tanto Personales como colectivas en: La Sociedad Española Artística Gallega, Monterroso y Antas de Hulla en la Sociedad Arabe de Cuba, En la Biblioteca Máxino Gómez (en Prado),
Casa de Cultura de la Habana Vieja, Bienales de la Habana a través de la Sociedad Arabe de Cuba.
Concursos: Varios Concursos en Sociedades Española, El Fayad Jamis de la Sociedad Arabe de Cuba, Varios Concursos de caricatura en Turquía, el Premio “Camelia” de Galicia España.

En las Ferias de Arte Popular a través de la Provincia de Cultura siendo en el 2003 escogida mi obra para la Nacional.

He participado en las dos Bienales de Regla efectuadas. Pertenezco al Proyecto Comunitario

QUIMERARIO

Una quimera es un ser fantástico; un injerto de fragmentos de varios seres conjugados para formar una metáfora. Estos simbolismos son un punto de enclave entre consiente y subconsciente, que al ser asimilados procrean una nueva realidad.

El titulo es referente a los catálogos que en la antigüedad servían para mostrar a los seres que perturbaban la mente del los hombres medievales. Esta exposición tiene un sentido similar, muestra algunas de las quimeras que habitan el mundo interior, imágenes también perturbadoras, bajo las que se esconden varios simbolismos.

La existencia de estas Imágenes intangibles, en contraste con las técnicas tradicionales, son una forma de expresar la efimeridad de nuestra época, en que todo lo existente es un mero simbolismo respaldado por cifras y materiales finitos que nunca alcanzan a vislumbrar el verdadero valor de las cosas.

El proceso de creación de las imágenes comienza en el papel instrumentos como; tinta, lápices de carbón y color. Y posteriormente se traslada hacia la dimensión virtual, para concretarse, y sufrir una ultima metamorfosis y tan sólo existir en su totalidad dentro de un ordenador.

Guerra interior

(Anatomía del caos)

Las batallas siempre son extremas, caóticas, avasalladoras, hasta cierto punto necesarias, para la evolución. Después de cada batalla debemos auto-reconstruirnos, desde nuestras propias ruinas, “El fénix resurge de sus cenizas”

Había una vez, en el jardín del tiempo

El hombre de hace siete siglos, el de hace cinco, el de este siglo; son un mismo dilema; el animal de rebaño, instintivo y viseral entre el animal intelectual, el que razona y se ata un nudo al cuello. Estas quimeras se han surgido desde remotos tiempos cuando aparecen seres mitológicos como el fauno u otras metáforas compuestas por una mitad animal y otra humana

Hemos desarrollado la razón y con ello conquistamos la cumbre del pensamiento pero aún nos rigen los instintos, el lado oscuro de nuestra naturaleza. El animal y el hombre, convergen y lidian cada día dentro de un mismo cuerpo. Este animal-hombre permanece dolorosamente atravesado por su tecnología y atado a otra quimera: el tiempo. La humanidad es sólo una historia más que subsiste rumiando los jardines del tiempo.

El onironauta

¿Qué somos cuando soñamos? sino niños pequeños, volvemos entre nuestras sabanas al tibio útero materno, nos desprendemos de la de la tierra. Como astronautas flotamos entre millones de estrellas y lejanas galaxias, de los sueños. Explorando entre esos sueños, tenemos la posibilidad de abrir infinitas puertas.

El gusano en la caja

La caja negra esta llena de sorpresas, es la misma caja de Pandora que en algún tiempo sorprendió a la humanidad, entre esas sorpresas un germen se incuba; un gusano listo para instalarse en nuestras mentes.

Imaginación, creación y digestión

El proceso de la creación, podría estructurase en tres niveles; imaginar, crear transmitir, que es digerir. Primero surge la imaginación; las alas la imaginación y la inspiración van aunadas; la inspiración es aire; es volar a través de las imágenes para crear ideas. La inspiración alimenta a través de conexiones neuronales a un embrión, una nueva idea; que al mismo tiempo se nutre del ojo y de lo que este percibe este a través del mundo exterior. El proceso culmina cuando las ideas se exteriorizan, se transmiten a terceros, los cuales digieren esa idea y comienza de nuevo el proceso.

El día siguiente, después de las alas

Flotar en medio del vació, en posición fetal, reflexionar la mañana siguiente después de haber volado ¿fue un sueño?

La luz del día siguiente es cruda, la realidad es extraña, mientras la cabeza se puebla de fantasmas que disputan. Prosigue el enfrentarse al caos del vació, aunque el cuerpo inevitablemente se arraigue a la tierra ¿podrá volar de nuevo?

Aún así, debe subsistir con el presentimiento de alguna vez haber volado, no es fácil despertar el día siguiente después de haber tenido alas, y si fue un sueño ¿porque las memorias del cuerpo son aún son palpables?

Levedad (tres imágenes sucesivas)

Levedad es ir dejando poco a poco las capas que envuelven al ser, internados dentro de nuestro propio cosmos, pasando por y todos los matices de las realidades internas hasta por fin llegar al espacio sideral y continuar las metamorfosis hasta alcanzar la luz.

Durango, Dgo. México.

Estudiante de diseño grafico en la universidad autónoma de Durango

Desde temprana edad sintió marcado interés por el mundo de las imágenes, dedicándose a estudiar de manera autoinstruida la producción de estas, utilizando instrumentos tradicionales como; óleo, acuarelas, pastel, tinta y carboncillo, y posteriormente medios electrónicos; combinando ambas técnicas.

Ha participado en exposiciones colectivas y recientemente inauguro la exposición individual “Qumierario” apoyada por el instituto de cultura de Durango.

Gabriela Carrasco, nació en Montevideo, su infancia la compartió entre Chile y Holanda dónde se radicó por 25 años, regresando al Uruguay en el año 1999.-
Fernando Yañez nació en Cerro Largo, su infancia la vivió en Cerro de las Cuentas y actualmente radicado en Montevideo.
Hace 5 años que crearon el Taller Art- Glass dónde exploran, trabajan con el vidrio, y dictan cursos.
Han participado en 4 ediciones de la Exposición Hecho Aca ( 2005 al 2008)
Exposición por los 100 años de la Asociación Rural del Uruguay.( 2005)
Exposición Arte 5 año 2006, organizada por la Intendencia Municipal de Montevideo.
Exposición en el Teatro España de la ciudad de Melo año 2005.
Galería de Arte Art – Manager La Barra Maldonado enero 2009
Gabriela Carrasco y Fernando Yañez son los creadores del premio Justino Zabala Muniz, distinción que otorga la Intendencia Municipal de Cerro Largo a todos los artistas del departamento que se han destacado en las diferentes artes, en su cuarta edición.
Fotografías de sus obras han aparecido en las ediciones 2008 y 2009 de la Revista Destino Arte, declarada de interés ministerial por los Ministerios de Educación y Cultura y Ministerio de Turismo.
Sus piezas han trascendido el ámbito Nacional ya que las mismas han sido adquiridas en países de sudámerica como Argentina, Brasil, Chile y Perú, en Europa, Holanda, España y Bélgica.