Nació en Buenos Aires en 1948
Vive en Málaga desde 1989
Autodicata.

PREMIOS

Primer Premio Escultura Otoño 2004. Ámbito Cultural El Corte Inglés y APLAMA
Segundo Premio Certámen de Arte 2005. Ámbito Cultural ECI y APLAMA.
Segundo Premio Primer Certámen Escultura Contemporánea
“Hexamblaje”. Grupo Hexa y Gabinete de Hyde 2007
Tercer Premio Escultura Otoño 2003. Ámbito Cultural ECI y APLAMA
Mención por Elemento de Campaña Gráfica. Nómadas 2003
Obras seleccionadas:

VII Certamen Provincial Artes Plásticas. Málaga 2008
II Certamen Escultura ” Hexamblaje”. Málaga 2008
VI Certamen Provincial Artes Plásticas. Málaga 2007
VII Certamen Nacional “Ciudad de Melilla” 2007
II Certamen Provincial Artes Plásticas. Vélez Málaga 2005.
II Certamen Provincial Artes Plásticas. Málaga 2003.

MONUMENTOS

“Mujeres de Grazalema”, Grazalema, 2009.
“El Emigrante”, Genalguacil, 2008.
“El Quijote y Sancho Panza”, Montejaque, 2006.
“El Jardinero Feliz”, Archidona, 2006.
“Estructuras I y II”, Mollina, 2005.
“Las Antenas del Amor”, Gaucín, 2004.
“Integración”, Universidad Laboral, Málaga, 2003.
“Intercomunicador” y “Memorizador de Imágenes”, Cañete la Real, 2003.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

2008: “La Mirada” Sala Díaz-Oliva, Málaga
2006: “Cubos” Terraza del Hotel Larios de Málaga
“Cubos” Centro Servicios Sociales Cruz de Humilladero, Málaga
2005: “Cubos y texturas” Teatro del Carmen, Vélez Málaga
“Cubos y texturas” Colegio de Médicos, Málaga

EXPOSICIONES COLECTIVAS

2009: Centro Cultural de la Diputación, Málaga
2008 : Palacio de Cropani. Archivo Municipal de Málaga. Diputación Provincial.
2007: Sala Vélez Málaga del Centro Cívico de Málaga; C.S.S. Churriana;
Jardín La Concepción de Málaga; Museo de Arqueología e Historia
de Melilla; Jardines Pedro Luis Alonso de Málaga. Nómadas.
2006: Jardín La Concepción; Plaza de Toros La Malagueta; Cajamar;
Centro Cívico de Málaga.
2005: Teatro del Carmen de Vélez Málaga; Ámbito Cultural de El Corte Inglés; Circuito Itinerante Nómadas.
2004: Ámbito Cultural de El Corte Inglés; Museo de Arqueología e Historia de
Melilla; Cortijo de Miraflores de Marbella; Sala La Reina de Benalmádena;
Centro Cultural de la Diputación de Málaga; Espacio Tres; Circuito Itinerante Nómadas.
2003: Sala Alameda de Málaga; Ámbito Cultural de ECI; Sayalonga; Sala La Reina
de Benalmádena; Cajamar; Club Mediterráneo; Circuito Itinerante Nómadas.

www.andresmontesanto.es

Consideraciones Generales

 ARTICULO

I: La Dirección de Cultura y Educación de la Municipalidad de General

Pico, invita a artistas plásticos del país, a participar del XIX SALON

DE PINTURA – Edición 2009 de convocatoria nacional.

 ARTICULO II:

La muestra será inaugurada el Viernes 13 de Noviembre, a las 20,30

horas, en las instalaciones de la Dirección de Cultura y Educación de

la Municipalidad de General Pico.

ARTICULO III: Podrán

participar artistas plásticos, mayores de 18 años argentinos, y los

extranjeros que acrediten dos años de residencia en el país.

ARTICULO

IV: El artista que haya obtenido el 1° Premio (Adquisición) , podrá

presentarse en los Salones sucesivos, pero no aspirar a los premios,

por un lapso de dos salones consecutivos.

De la recepción de obras

ARTICULO V: La obras destinadas al XIX Salón de Pintura “Ciudad de General Pico” – Edición 2009, deberán ser enviadas a:

DIRECCION DE CULTURA Y EDUCACION

Municipalidad de General Pico

Calle 17 N ° 560 – C.P : 6360- La Pampa

TE: 02302-421043

e-mail : centroculturalmarac o@yahoo.com. ar

Plazo de recepción de obras: Hasta el Viernes 23 de Octubre de 2009.

ARTICULO

VI: Los gastos de envío y devolución de las obras estarán a cargo de

los artistas participantes exclusivamente. La Dirección de Cultura y

Educación no se hará cargo de los fletes internos (terminal/depó sitos).

ARTICULO

VII: La llegada de cada obra, originará la extensión de un recibo, el

que deberá ser presentado a los efectos de retirar la misma, sin

excepción. El plazo para retirar las obras esta previsto entre 19 de

noviembre y el 4 de diciembre de 2009. Vencido ese plazo, las obras que

no han sido retiradas, pasarán a integrar el patrimonio de la Dirección

de Cultura y Educación.

ARTICULO VIII: Cada obra deberá estar

acompañada de una Planilla de Inscripción consignando: Nombre y

Apellido, DNI, Fecha de Nacimiento, Domicilio, e-Mail, Título de la

Obra, Técnica, Medidas, Año de ejecución y transporte en el cual se

remite la obra. Dicha planilla deberá estar firmada y tendrá carácter

de Declaración Jurada; también deberá adjuntarse una síntesis

curricular.

La sola participación en el presente Salón, implica la aceptación y conformidad de las bases.

ARTICULO

IX: El organismo se compromete a velar por la buena conservación de las

obras depositadas, pero no se hará responsable por su destrucción,

deterioro, hurto, pérdida o cualquier otro siniestro.

De la Admisión

ARTICULO

X: Se aceptarán obras de Pintura con temática libre, realizadas con

materiales convencionales y no convencionales; encuadradas siempre en

la disciplina de PINTURA, y que en su más amplia concepción técnica y

estética, sean originales e inéditas.

ARTICULO XI: Cada artista

podrá presentar una obra. Admitiéndose dípticos y trípticos, siempre

que las partes que lo integran, mantengan estrecha relación y unidad de

tema y procedimiento y que además se ajusten en sus medidas y conjunto,

al del inciso “d” del artículo XII.

De la No Admisión

ARTICULO XII: No serán admitidas las siguientes obras:

a) Las que no lleven firma de autor.

b) Las que no tengan adherido en su reverso, el rótulo de identificació n.

c) Las que pertenezcan a artistas fallecidos.

d) Las obras que en su lado menor no alcancen los 0,80 mts. y en su lado mayor superen el 1,20 mts.

e) Las reproducciones o copias.

f) Las que lleguen deterioradas o en malas condiciones.

g) Las que no tengan maneas para colgar.

h) Las que, por técnica, requieran vidrio o plástico protector y no lo posean.

i) Las que no posean su planilla de inscripción debidamente completa y firmada.

Del Jurado

ARTICULO XIII: El Jurado estará compuesto por tres integrantes de reconocida trayectoria.

ARTICULO

XIV: Será tarea del Jurado, la selección de obras, el otorgamiento de

premios y las menciones que consideren oportuno destacar.

ARTICULO

XV: El voto del Jurado es obligatorio y tanto para la selección, como

para la adjudicación de premios, el voto será por simple mayoría.

Siendo su decisión inapelable.

ARTICULO XVI: Las actas del

Jurado serán la constancia de su actuación y de todo hecho que surja de

su funcionamiento, debiendo ser firmada por todos sus miembros. En el

Acta deberá constar: Obras Premiadas y Menciones asignadas.

Premios y Menciones

ARTICULO XVII: Serán otorgados los siguientes Premios:

PRIMER PREMIO “Municipalidad de Gral. Pico”

(Adquisición) Diploma de Honor y $ 5.600.-

SEGUNDO PREMIO ”Consejo Deliberante Gral. Pico”

(Adquisición) Diploma de Honor y $ 2.800.-

MENCION ESPECIAL A OBRA DE ARTISTA LOCAL

(Adquisición) Diploma de Honor y $ 1.400.-

MENCIONES

Diploma.

ARTICULO

XVIII: La Dirección de Cultura y Educación se compromete a publicar los

resultados del presente Salón y a editar un catálogo con las obras

admitidas y premiadas.

ARTICULO XIX: Toda situación no prevista en este Reglamento, será resuelta por las autoridades de esta Dirección.-

Olga Daniela López – Argentina
Conocimientos:

• Escultura
• Escenografía
• Grabado
• Cerámica
• Diseño gráfico y web
• Foto montaje Digital
• Dibujo Técnico
• Computación, Nivel avanzado: Front Page, Word, Excel, Power Point
• Idioma, Nivel Intermedio:Inglés y francés

• Diploma por Ilustración
Certamen internacional “Ilustremos la Biblia”
1998

• Nominación al “Mejor Fanfiction de Ranma ½”
Web de Manga de Oro 2003

http://manga-de-oro.tripod.com/mdo/mdo2003/nominado.htm

• Exposición en las áreas de cyberia, pintura, grabado, escultura y cuento en el Evento de Arte Jóven SUB 18
2005

http://www.buenosaires.gov.ar/areas/sub18/detalle.php?id=345

Participación Gracias a SUB18 En:
• Centro de Exposiciones “Expotrastiendas 2005”, área pintura
• Exposición colectiva en la Bienal de Arte Joven en Mar del Plata, Bs. As., área cyberia.
2006

• Exposición Individual PorotAzuki de cómics y pinturas
Bar El Dorinda
Guatemala 4487
Diego: 1568286616
2008

• Participación en el Libro “Ronda de cuentos”
Editorial Dunken
Ayacucho 357 – 49547700
2008

• Exposición de Pinturas con la calificación: 10 (diez)
Galería de las Mil y Un Artes
Medrano 645
48655596
2008

• Sheraton Hotel & Convention Center
Exposición en la “10ma convención de Argentina de pintura decorativa”
Organizado por la Fundación de Pintura Decorativa Argentina.
San martin 1225
18 al 21 de Septiembre de 2008

• Exposición Individual PorotAzuki
Cómics, pinturas, cuentos y proyección de animaciones
Proyecto GetART www.getart.com.ar
Andres Stanizzo 1569341526
Beruti 3336, Local “Código Rock”, Alto Palermo
www.codigorockbar.com.ar
Del 16 de Enero al 16 de Febrero del 2009

Participaciones colectivas en eventos culturales y artísticos:

• Participación en “La pintura más larga del mundo”
Record Guiness
2004

• Integrante en la murga “Los descontrolados de Barracas”
Baile y maquillaje artístico
Circuito Cultural Barracas
Av. Iriarte 2165
43026825

• Participación con Artes Visuales, cómics y cuentos
5ta FLIA “Feria del libro independiente” 2007 http://www.poesiaurbana.com.ar/2007/content/view/873/507/

• Participación con Artes Visuales, cómics y cuentos
UnderComícs 2007

• Cómics para la Revista Cristiana “Sígueme”
Publicada en Colombia
icimavall@hotmail.com
2007

Especializaciones:

• Historieta, ilustración y humor gráfico
• Dibujo
• Pintura
• Arte Digital:
Adobe Photoshop e Illustrator, Nivel Avanzado
3D Studio MAX, Nivel Intermedio

Estudios realizados y Experiencia laboral

1975- Inicia labores para el Ministerio de Educación Publica
1985- Curso de Artes Graficas, Madrid, España
1988- Bachiller en Diseño Grafico, Universidad Autónoma de Centroamérica
1990- Profesor de Dibujo Publicitario Universidad Autónoma de Centroamérica -1997
1992- Profesor de Dibujo Publicitario Colegio Técnico Industrial Calle Blancos, San José, Costa Rica
1993- Bachiller en Bellas Artes Universidad Autónoma de Centroamérica
1994- Bachiller en Educación (VT5) CIPET=MEP
1995- Profesor Artes Plásticas Liceo Mauro Fernández, Tibas, Costa Rica
1996- Profesor de Dibujo Publicitario Liceo Anastasio Alfaro, San José, Costa Rica -2006
1999- Profesor Diseño Publicitario, Universidad Americana UAM, sede Heredia
2000- Intercambio Cultural Colegio Dreux Liceo Anastasio Alfaro (marzo-abril) Francia
2007- Dedicación completa a la pintura

Exposiciones Individuales

1987- Sala de Exposiciones Biblioteca Tobias Retana, Ministerio de Educación Publica, San José
1989- Informalismos, Casa de la Cultura, Heredia
1991- Niñas y niños, Casa de la Cultura, Heredia
1991- Pinturas, Gran Hotel Costa Rica, San Jose
1992- Femmes, Casa de la Cultura, Heredia
1994- Pinturas, Galería Olga Espinach, Colegio de Periodistas de Costa Rica, San José
1994- Mujeres, Instituto Costarricense de Electricidad
(ICE), San Jose
1994- Informalismos Dos, Casa de la Cultura, Heredia
1996- Vasos y Frutas, Casa de la Cultura, Heredia
1997- Abanicos I, Galería Olga Espinach, Colegio de Periodistas de Costa Rica, San José
1997- Abanicos II, Colegio Artes Plásticas, Universidad Autónoma de Centroamérica, San José
2002- Peces, 50 Aniversario Liceo Anastasio Alfaro, San José
2007- Pinturas y Música, Casa de la Cultura, Heredia
2008- Abstracto, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.

Exposiciones Colectivas

1982- Día del Maestro Costarricense, Edificio Cristal, San Jose, C.R.
1984- 60 Aniversario del Instituto Nacional de Seguros, Sala Fidel Tristan, INS, San José, C.R.
1988- Centenario de San Joaquín de Flores, Biblioteca Publica, Heredia, C.R.
1988- Cinco Artistas Heredianos, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1989- Bicentenario de la Revolucion Francesa, Sala Fidel Tristan, INS, San José, C.R.
1989- 10 jovenes valores, Instituto Costarricense de Cultura Hispánica, San José, C.R.
1989- Grupo XAYO-MARJ, Banco Anglo Costarricense, San José, C.R.
1990- Grupo SHIKENA, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1990- Grupo SHIKENA, Instituto Universal de Idiomas, San José, C.R.
1990- Grupo SHIKENA, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1991- Grupo SHIKENA, Gran Hotel Costa Rica, San José, C.R.
1991- Grupo SHIKENA, Ocotal, Guanacaste, C.R.
1991- Grupo SHIKENA, Miramar, Puntarenas, C.R.
1991- Grupo SHIKENA, Centro Nacional de Didáctica, San José, C.R.
1991- 20 Artistas por una causa, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1992- Amigos, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1993- Técnicas de Ilustración, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1996- Vigésimo Aniversario, Universidad Autónoma de Centroamérica, San José, C.R.
1997- Grupo SHIKENA, Biblioteca Nacional, San José, C.R.
1997- Bicentenario de la Iglesia Inmaculada de Heredia, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1997- Centenario del Teatro Nacional, San José, C.R.
1998- Pinturas, Centro Cultural e Histórico José Figueres Ferrer, San Ramón, Alajuela, C.R.
2007- Zona Expresión, Sala Sesiones, Municipalidad de Barva de Heredia, C.R.
2007- Grupo SHIKENA, Boulevard Avenida Central, San José, C.R.
2007- Grupo SHIKENA, 168 Aniversario de la Fundación de la Ciudad de Grecia, Alajuela, C.R.
2007- Pintura en vivo en la montaña Colinas de Poças, Alajuela, C.R.
2007- 1 Exposición de Arte Erótico, Medrano Art Gallery, San José, C.R.
2007- 1 Encuentro Artístico Pro-Clínica de Cuidados Paliativos, Barva Heredia, C.R.
2008- IX Muestra Internacional de Arte Libre, C.U.C., Cartago, C.R.
2008- Grupo SHIKENA, Correos de Costa Rica, Cartago, C.R.
2008- Salón Internacional de Artes Visuales, Parque Metropolitano La Sabana, San José, C.R

Colecciones

Su obra se encuentra representada en:

-Universidad Autónoma de Centroamérica, C.R.
-Banco Anglo Costarricense
-Ministerio de Educación Pública, C.R.
-Centro Nacional de Didáctica
-Hotel El Ocotal, Guanacaste, C.R.
-Colegio de Periodistas de Costa Rica
-Liceo Anastasio Alfaro
-Coleccionistas Particulares

Becas

En 1985 recibió una beca del Convenio de Cooperación entre el Ministerio de Educación Pública y Ciencia de España para recibir un curso de Artes Gráficas en Madrid

Ediciones Obra Gráfica

Ilustro una edición de la Lotería Nacional con un tiraje de un millón y medio de ejemplares. Ha ilustrado nueve libros de texto, paginas de revistas, periódicos, afiches y hay siete logotipos en el mercado obra suya.

Premios

Primer Lugar en Concurso de Afiches Año Internacional del Espacio

Organización de Exposiciones

Ha organizado y montado 15 exposiciones individuales y 30 colectivas entres todas las exposiciones en las que ha participado. Cofundo el grupo de pintura “SHIKENA” con el cual se han realizado varias exposiciones. Además con este grupo pinto un mural en Miramar de Puntarenas, Costa Rica.

Otros Países

-Panamá
-Nicaragua
-Ecuador
-Colombia
-Venezuela
-México
-Estados Unidos
-Canadá
-España
-Italia
-Indonesia
-Alemania
-Japón

Nace en la ciudad autónoma de Buenos Aires en 1970
Egresó como “Diseñadora Gráfica” de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo -Universidad de Buenos Aires-.
Entre 1992 y 1996 se desempeñó en distintos cargos como diseñadora en varias editoriales y estudios de diseño y comunicación visual.
1996 abre junto a un socio el estudio “pmd diseño” hasta 1999.
En el 2000 genera su propio estudio, “emetres diseño”.

Durante su infancia y adolescencia estudió dibujo y pintura en Buenos Aires.
Asistió al taller ”modelo vivo” en la Asociación Estimulo de Bellas Artes en Capital Federal.
Estudió pintura con la artista plástica María Fernanda Piamonti.
Estudia pintura y dibujo con el artista plástico Martín La Spina.

Exposiciones colectivas
2007 – 1° Bienal Gonnet.art ‘07
2007- participó de la muestra “Taller de Dibujo y Pintura Profesor Martín La Spina” en el Centro Cultural y Social Leopoldo Marechal de la ciudad de La Plata.
2004-2006 expuso en varias muestras colectivas junto a artístas plásticos de la ciudad de La Plata y City Bell, ”Muestra Aniversario City Bell”; “Tercera Edición, Pintores de City Bell”; “Flores de Primavera”.

Exposiciones individuales
2006 – Centro Cultural City Bell, Pcia. de Buenos Aires

Premios
1996 logra el Primer Premio del Concurso “Imagen Institucional del Cuerpo de Voluntarios de Ayuda Humanitaria Cascos Blancos”organizado por la Universidad de Buenos Aires y Presidencia de la Nación, desarrollando el Isologotipo y la Imagen de la Institución.
1998 junto a su socio logran una Mención Especial del Jurado en el Premio Witcel, categoría diseño corporativo. Diseñando, desarrollando e implementando la nueva imagen del estudio.
También en 1998 quedó como proyecto semifinalista “Backgamond”, diseño y desarrollo de un envase con su respectivo envoltorio y p.o.p para un perfume masculino en el Premio “Unilever al Diseño del Envase”.

LOLA SERRANO GONZÁLEZ

Tiriéz (Albacete)

Escuela Oficial de Cerámica.
Manises (Valencia).
-Perito de Cerámica Artística.
-Profesora de Cerámica Artística Infantil y Adultos en la Casa de Cultura. Villena (Alicante).
-Profesora de Cerámica en el colegio Alberto Sols. Sax (Alicante)

1992-1997.-Realización y reproducción del galardón de la Muestra de Teatro Ciudad de Sax.
1994.-Colaboración con el profesor José Antonio Ramón en el proyecto de investigación, reproducción y cocción de piezas en hogueras a fuego libre sobre piezas arqueológicas del Museo arqueológico José María Soler de Villena, con los alumnos del Taller de Cerámica de la Casa de Cultura.

Reproducción de piezas del Museo Arqueológico José María Soler de Villena, por encargo del M.I. Ayuntamiento de Villena.

1997.-Ponente Curso –Taller de Cerámica y Arqueología, duración 20 horas, organizado por el Centro de Profesores de Elda, extensión Villena, dependiente de la Generalitat Valenciana.

- Exposición de Cerámica en el Auditorio Municipal de Yecla (Murcia).

- Exposición de Cerámica en la Sala de Exposiciones de la Caja Rural de Valencia en Sax (Alicante).

2005.- Exposición de Cerámica en la Asociación de Ceramistas de Cataluña en Barcelona.

2006.- Exposición de Cerámica en la Sala de Exposiciones de la Asociación de Artistas Alicantinos en Alicante.

- Exposición de Cerámica enel Círculo Mercantil de Villena (Alicante).

- Exposición de Cerámica en la Casa de Cultura de Villena (Alicante).

- Exposición de Cerámica en la “Finca el romero” de Mutxamel (Alicante).

2007- Exposición de Cerámica en el Espacio Massana en el Pueblo Español de Barcelona.

-Exposición de cerámica en “Bohemia”, Espacio artesanal.

-Exposición de Minicuadros en “Bohemia”, Espacio artesanal.

2008.- Exposición de Cerámica en la Galería Art´uile de Lion (Francia).

- Realización de un Mural para el Colegio Cristóbal Colón de Sax (Alicante).
- Exposición en el Museo del Calzado de Elda (Alicante).

2009.- Exposición en la Sala d’ Exposicions Forn Cultural de Petrer (Alicante).

MENCIONES

1999.- Finalista en el XIX Concurso Nacional de Cerámica L´Alcora.

- Seleccionada en el Premio Nacional de Cerámica, Ciudad de Castellón.

1992-1998.Trabajos de investigación y construcción de varios hornos de serrín, papel, rakú y de sal.

Organización y dirección de las exposiciones de las obras realizadas por los alumnos del Taller de la Casa de Cultura de Villena, en diferentes salas:

1992-1998.-Sala de Exposiciones de la Casa de Cultura de Villena.

1995.-Sala de Exposiciones de la Caja Rural de Valencia en Villena.
- El Túnel, Galería Experimental de Villena.
- Sala de Exposiciones del Centro Cultural Blas Ribes de Sax.

1998-2000.-Profesora de Cerámica en el Colegio Público Alberto Sols de Sax (Alicante).

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

1999.-Exposición de Cerámica en la Casa Grande del Jardín de la Música en Elda (Alicante).

2001.-Exposición de Cerámica en el Museo del Calzado de Elda (Alicante).

2002.-Exposición de Cerámica en el Centro Municipal de las Artes de Alicante.

2002.-Exposición de Cerámica en el Museo del Parque Municipal de Elche (Alicante).

2005-Exposición de Cerámica en la Casa de Cultura de El Campello (Alicante).
2006- 2007 Exposición de Cerámica en la Sala d’ Exposicions Forn Cultural de Petrer (Alicante).

EXPOSICIONES COLECTIVAS

1990.- Exposición de dibujos en el Centro Cultural San Vicente Ferrer en Valencia.

2000.-Exposición de Cerámica en la Sala de Exposiciones de la Caja Rural de Valencia en Sax (Alicante).

2001.- Exposición de Cerámica en la Casa de Cultura de San Juan de Alicante (Alicante).

- Exposición de Cerámica en la Sala Municipal de Exposiciones de Monóvar (Alicante).

2000.-Seleccionada en el Premio Nacional de Cerámica, Ciudad de Castellón.

2005.- Adquisición de la maqueta en el Primer Premio de Cerámica Mural de Undefasa. Castellón.

Artista plástica y escenógrafa. Estudios cursados: ESCUELA SUPERIOR DE BELLAS ARTES, (plástica). ESCUELA DE TEATRO DE LA PLATA, (escenografía). ESCUELA DE CERÁMICA DE MAR DEL PLATA. Idiomas: ALIANZA FRANCESA Y DANTE ALIGHIERI, LA PLATA. Sus Profesores: (los más recordados) RAÚL PACHA, MIGUEL ANGEL ELEGARTE, EDGARD DE SANTO, ALBERTO OTEGUI, PÍO GUARDIA, RAÚL MONETA. Exposiciones: participó desde muy pequeña en concursos infantiles de plástica, luego en muestras colectivas e individuales de pintura, dibujo, cerámica, poemas ilustrados, murales, escenografías y vestuario.

1991- colegio de abogados de la plata, (pinturas y dibujos).

1992- GÉNOVA-ITALIA, (reconstrucción de rostros).

1992- LYON- FRANCIA, (reconstrucción de rostros). Publicación en  el journal demedicine legal de la UNIVERSIDAD DE LYON.

1993- CENTRO DE REPRODUCCIÓN Y PLANIFICACIÓN FAMILIAR, (pinturas y técnicas mixtas).

1994- CENTRO CULTURAL BERNARDINO RIVADAVIA, LA PLATA, (pinturas y dibujos).

1994- Poemas ilustrados, (primer y tercer premio), BERISSO.

1995- Ciudades de VIGO Y MARÍN – GALICIA – ESPAÑA, (pinturas, escenografías y retratos).

1995- Hotel Corregidor, LA PLATA, (pinturas), COMISIÓN DE ARTISTAS PLÁSTICOS DE LA PROVINCIA DE BS. AS.

1995- A.M.P.A.B.A.(pinturas), LA PLATA.

1996- Intercambio cultural de la ASOCIACIÓN DE SAINT HENRY, TOULOUSE – FRANCIA.

Participa de numerosas muestras y salones individuales.

Inaugura su muestra permanente en LA PEQUEÑA GALERÍA CINGOLANI de la CIUDAD de LA PLATA.

1997- Realiza una intensa actividad cultural y artística en ITALIA por espacio de nueve meses.

 UNIVERSIDAD PARA EXTRANJEROS DANTE ALIGHIERI.

1998- Participa de numerosos salones y círculos de LA PLATA y BUENOS AIRES.

1999- Séptimo salón nacional de Artes Plásticas de autores de origen italiano, (seleccionada).

1999- PEQUEÑA GALERÍA CINGOLANI, LA PLATA, dibujos (muestra permanente).

1999- CÍRCULO SICILIANO DE LA PLATA, muestra individual, pinturas, en la presentación del Libro “SOTO UN ALTO CIELO”.

1999- CÍRCULO SICILIANO DE LA PLATA, “Día del Inmigrante”.

1999- SOCIEDAD ITALIANA DE ENSENADA, (pintura).

 1999- ITALIA, muestra ARGENTINA – CALABRIA, UNIVERSIDAD PARA EXTRANJEROS “DANTE ALIGHIERI”.

1999- SALÓN CINGOLANI, muestra ARGENTINA – CALABRIA.

2000– CÍRCULO SICILIANO DE LA PLATA, muestra de pinturas para el “DÍA INTERNACIONAL DE LA MUJER”, realizada en la AGREMIACIÓN MÉDICA PLATENSE.

 MEDALLA DE PLATA A SU TRAYECTORIA, año 2000 – Honorable Senado de la Prov. de Buenos Aires.

Muestra taller MANCHA¨S, Complejo Bibliotecario Municipal López Merino.

 2001

MUESTRA PERMANENTE en el Rectorado de la U.N.L.P. (pinturas y dibujos)

SALON CINGOLANI (muestra permanente).

CIRCULO POLICIAL LA PLATA (pinturas, dibujos y monocopias) Serie “Tango y Pingos”.

CENTRO BIVONGESI LA PLATA (Semana de Calabria), Muestra de Pinturas realizadas en Calabria, Italia.

HOTEL SAN MARCO LA PLATA (muestras colectivas).

SOCIEDAD ODONTOLÓGICA LA PLATA (muestra colectiva).

 ACTIVIDADES RELACIONADAS CON SUS ESPECIALIDADES:

 *         Perito Calígrafo, UNIVERSIDAD NACIONAL DE LA PLATA.

 *         Perito Dibujante de rostros, POLICÍA DE LA PROVINCIA DE BS. AS.

 *         Escenografías y vestuarios, diversas obras teatrales en el “TEATRO LA LECHUZA”.

 *         Escenografías y vestuarios en I.P.E.I., TEATRO LA PLATA, COLEGIO DE ABOGADOS DE LA PLATA, café MOZART, BS. AS.

 *         Dirige su Taller de Plástica “MANCHA*S” desde 1991

Estudios

Secundarios: Escuela de enseñanza media Nº 2, de Avellaneda. (1993-1996).

Universitarios (incompletos): Licenciatura en artes plásticas, orientación: pintura.(1997-2005). Universidad Nacional de La Plata

Trabajos y exposiciones:

· Exposición de AREBA 2000. Lugar de exposición: Facultad de Bellas Artes, La Plata.

· Exposición de AREBA 2001. Lugar de exposición: Centro cultural “Pasaje Dardo Rocha”. La Plata.

· Diseño de logotipo para página web: www.morenalibros.com.ar (2005).

· Portada e ilustraciones para revista de publicación independiente: “REPUGNANTO”. (2005).

” Remontar el vuelo de la creacion, me permite el contacto con el todo y en ese estado supremo, logro dar a luz mi obra”

Trabajos:

” EL UNIVERSO EN EL ALMA-”_ cerámicas .muestra  en el hall municipal de Villaguay.
Muestras colectivas en Villaguay, Crespo, Paraná, Basavilbaso, Santa Fe, Concordia, casa de Entre Ríos de Bs.As.
Muestra anual de artistas plásticos de Entre Ríos. de Paraná.
Mención concurso de afiches sobre la droga org. por la fundación CONVIVIR y la UNER.
Ex integrante de la comisión centro cultural La Usina Vieja  de villaguay.
Trabajo en el área cultura ,dando clases de cerámica en los barrios de la ciudad.
Actualmente trabaja en un proyecto para formar un taller de arte para jóvenes en riesgos.
Y participa en el grupo de teatro ÁNGELES, de chicos especiales.

Nacido en Lanús, Gran Buenos Aires, cursa estudios de Artes Pláticas en la Academia Panamericana de Arte, allí mismo estudia también Publicidad e Ilustración con los artistas Alberto Breccia y Pablo Pereyra. En el Instituto IDA cursa estudios de dirección de arte en Publicidad y en la Fundación de Altos Estudios de Buenos Aires cursa numerosos seminarios relacionados con Lenguaje Visual, Publicidad y Comunicación Gráfica. Reside en La Plata desde el año 1972 y en esta ciudad integra el taller de la artista plástica Alicia Dufour, estudiando con ella pintura y composición. Se relaciona con la Asociación de Artistas Plásticos de la Pcia. De Buenos Aires, participando en su comisión directiva como vocal durante ocho años y en el período de 1984/1986 se desempeña como vicepresidente. En la actualidad en esta institución tiene el cargo de revisor de cuentas. En el año 1978 el artista plástico Vicente Forte lo presenta como socio a la Sociedad Argentina de Artistas Plásticos. En el año 1980 la Municipalidad de la Plata lo selecciona como representante de este Municipio en la V Selección de Artistas Plásticos de la Provincia de Buenos Aires. Expone en forma profesional desde el año 1976, participando en Salones Nacionales, Provinciales y Municipales, lleva realizadas mas de 300 muestras individuales y colectivas en nuestra ciudad y distintos lugares del país y en Venezuela, Brasil, Chile y Bolivia. En el año 1985 la Dirección de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires lo invita a participar en la Semana de la Cultura Latinoamericana, representando junto con otros artistas a nuestro `país en la muestra que se realizó en el Centro Cultural Gral. San Martín en Buenos Aires. Obtiene numerosas distinciones y premios municipales y provinciales y en el año 1983 es reconocido con el primer premio en el V Salón de Pintura de La Plata, de carácter provincial. En los años 1996/1997 realiza numerosos viajes a Chile, Brasil y Bolivia y participa a través de la Fundación Exportar de muestras que integran el Plan Cultural del MERCOSUR, tomando contacto con diversos artistas de estos países. Desde hace varios años se dedica también a la docencia, creando su propio taller en Gonnet, donde reside y toma contacto con la Peña de Bellas Artes donde dicta clases de dibujo, pintura y composición. Sus obras se encuentran en distintos Museos y Municipios de nuestro país y en colecciones particulares de Argentina y del extranjero.

Comentarios de la obra
“Al observar la obra de Jorge Rama, desgranando visualmente su materia, accedemos a la esencia de su espiritual en un solo acto de aprehensión.
Lo emergente de su obra nos adentra en un espacio virtual, vibrante, emocionalmente equilibrado, las bases de sus composiciones evolucionan desde los dominantes círculos, hasta las sedentes horizontales, apenas insinuado movimiento por medio de las diagonales; las figuras estilizadas con delicadeza y sencilla resolución, solitarias y expectantes, sólidamente sustentadas por un manejo del color cada vez mas inteligente”

Graciela Pizarro
Artista Plástica – La Plata 1978

“ Jorge Rama tiene una gran destreza como pintor y también un magnifico dibujo – cosa no muy frecuente a veces entre los pintores – Trabaja en una gama de colores fríos, a los que él consigue por una extraña simbiosis y por un equilibrio interior muy profundo, darle calidez y vibración.
A primera impresión su obra nos habla de un esquematismo, de un geometrismo aparente y debajo está lo sensual, lo emotivo. El sabe darle valor a la perspectiva y al juego curioso de sus transparencias, donde la figura humana queda reducida a trazos elementales, pero vibrando siempre de un contenido vital curiosisimo.
Trabaja en una gama pictórica muy particular, casi diría yo que no es fácil acceder al juego de colorido de Jorge Rama, ya que hay una tendencia a cierto geometrismo, pero que él sabe utilizar funcionalmente “

Jorge Paladíni
Crítico de Arte – Radio Provincia 1980

“ De probo y meticuloso podemos calificar el pincel y la línea con que trabaja Jorge Rama, quien expone en el Pasaje Dardo Rocha. Nos ha llamado poderosamente la atención como una imaginación que mezcla poder de la fantasía para volar sobre temas consetudinarios, a la vez acusa tal preocupación por el cuidado compositivo, por la determinación de campos cromáticos, sobre preferidas escalas de pasajes, eliminando contrastes y sobre títulos tan bien acordados a la sugerencia de cada imagen, que elabora casi de la nada. Y no deja superficie pictórica sin cubrir. Hay algo como de viajes hacia el pasado de la memoria, tanto en sus sofisticados e inconclusos juegos del tablero de ajedrez, “Tiempo detenido, Desván de recuerdos, El juego se invierte”, con gamas siempre frías, azulosos, violáceos, grises, a veces deja que los verdes amalgamados con tonos arenosos resuelvan, como en “Magia cotidiana”, sin duda uno de los mas elaborados y que seduce al ojo en medidas mas grandes. Un cielo que fuga en “Escalera”, pájaros de la fantasía echados a volar en “El ilusionista”, la curiosa reflexión sobre nuestro tiempo que se esconde en sus dos “Despersonalizaciones”, agudas visiones del yo interior, sobre lo cual se continua en “Sin protagonistas”, que ya linda con la reflexión metafísica. En una palabra Rama acredita cuidada factura, buen sentido cromático y el fino trabajo de engarces que le acuerda la delimitación de cada forma o figura. Cada muestra suya acusa muchos progresos, con el buen criterio de hacer presentaciones locales muy espaciadas “

Amilcar Ganuza
Diario La Razón – 1984

“…A ofrecido muestras individuales que van acreditando – además de sus aptitudes naturales – sólidos progresos entre la relación de lo propuesto y lo obtenido. Así `por ejemplo un constante enriquecimiento en la complejidad de las estructuras, se suma a un afinamiento de paletas siempre sobrias, sin sombras ni veladuras, tratadas como tintas planas muy atentas al efecto final de la armonía de las transiciones. Pero es doblemente su modo de concebir el tema o asunto, por anticipado, y el proceso meticuloso que a partir de allí realiza, con inspiradas modificaciones sobre la marcha – por aquello que lo que busca el espíritu, muchas veces lo encuentra la mano – lo que sorprende gratamente y da idea de sus muchas posibilidades. Instrumentando en base a un cubismo planista, sorprende el grado de agilidad que alcanza con el manejo de diagonales y perspectivas, sobre los que juegan con habitualidad, aéreos arcos y semicírculos suavizantes, que envuelven el todo final en una armoniosa percepción”

Amílcar E. Ganuza
Crítico de Arte – Buenos Aires 1985

“ En galería OB Junto al Arte, de esta ciudad, los óleos de Jorge Rama, pintor de la ciudad de La Plata, reinventan secretos laberintos planimétricos en evidente y substancial fusión: seres que no se mimetizan en el entorno aunque lo lleven sobre los hombros: ya dejó su encierro, tendrá que dar mas libertad a su obra…”

Teresita Pociello
Crítica de Arte – Revista Nuevo País
Diario La Nación – Capital

“ Comparte la exposición Jorge Rama, con diez lienzos , cuya unidad está dada por una pareja graduación de la luminosidad en los tonos , sobre la base de un tratamiento poligonal de los espacios cromáticos en que subdivide la superficie total. La demarcación de esos campos es rigurosa, pero va dosificando una transición de pasajes, que dentro de su geometrismo casi totalmente abstracto le permite dinamizar hábilmente el recorrido lectivo. Quizá éste sea el fuerte de Rama, propicio para augurarle un enriquecimiento en sus futuros intentos de complejización de la imagen , que va llevando muy bien. En cada propuesta cambia el engamado, preferiblemente frío, al que contribuye el transparente barniz de las superficies. Como mensaje hay insinuaciones que lo aproximan cautamente a nexos surreales dentro de cada composición cuando no es totalmente
afigurativo “

Amilcar Ganuza

Crítico de Arte – Diario El Día – 1986

“ La obra de Jorge Rama se caracteriza por su clima metafísico, ajena a cualquier efecto de tipo espectacular. Sus composiciones aparecen así completamente estructuradas, con hábil manejo de diagonales y perspectiva, donde cada trabajo, como ya se lo señalara, más que un asunto de forma y color, constituye una sugestiva puesta en escena de espiritualizadas connotaciones. La subjetiva interpretación de Jorge Rama consigue un estimulante poder de sugestión, la sobriedad y la limpieza en el color contribuyen a definir su manera de componer, que exige por cierto un grado no desdeñable de intelección, compensado por una cálida disponibilidad comunicativa, fruto de un estudio racional, para alcanzar con naturalidad esa rara estabilidad para lograr interesantes efectos, enaltecidos por su visión creadora”

Juan J. Terry
Crítico de Arte – Diario El Día -1990

“ Su obra de corte geométrico por generación de planos segmentados en diversos niveles abstraen al observador, del objeto figurativo que fue originante de la obra. Esta nueva serie íntegramente realizada en el 2003, innova dando pie a una nueva dimensión, a la tridimensión virtual la lleva a un nuevo espacio de tridimensión real donde se aúnan confluyendo en una nueva y generada superficie donde coexisten maravillosamente ambos planos.”

Walter Di Santo

Artista plástico – Vice Directordel
Museo Beato Angélico de La Plata – 2003

“ A Jorge Rama: El cambio de espacios sobre el mismo espacio nos llevan a nuevas situaciones interiores. Muchas Gracias “

Iris Scacheri

Bailarina argentina – 2003

“ Rama aporta trabajos en los que, con refinadas técnicas, incluye una nueva aventura en su indagar, creando espacios de color en los que relaciona con volúmenes que emergen hacia el espectador, generando diálogos de muy interesante y vital resonancia. Con texturas muy originales, además enmarca con rasgos casi geológicos su indagar evocativo, a la vez , de tiempos y espacios humanos lejanos en el tiempo, pero que sentimos en proximidad y amor “

Jorge Héctor Paladíni

Crítico de arte – Radio Provincia
La Plata – 2006