Itinerante de Arte

SALÓN PREMIO DE PINTURA – “BENITO QUINQUELA MARTIN”

BASES Y CONDICIONES – REGLAMENTO

EL MUSEO DE BELLAS ARTES BENITO QUINQUELA MARTÍN Y LA COMISIÓN DE
CULTURA DEL CLUB ATLÉTICO BOCA JUNIORS invitan a participar de este
premio cuyo objetivo es difundir, promover y premiar las expresiones
artísticas argentinas de excelencia.

PARTICIPANTES

Artistas argentinos y extranjeros con más de 5 años de residencia en la República Argentina, mayores de 18 años.

Se excluyen las personas vinculadas familiar o profesionalmente a los miembros del jurado.

CONDICIONES

Cada participante podrá presentar una obra sobre temática libre, en cualquiera de las técnicas comprendidas dentro de la disciplina pintura.

Las obras no podrán medir más de 1,50 mts. de base por 1,50 mts. de altura.

Se admiten dípticos o trípticos siempre que la suma de las partes que
los componen se encuentren comprendidas dentro de las medidas
establecidas.

El formulario de inscripción que acompañará la entrega de la obra, se
podrá solicitar al e-mail museoquinquela@ yahoo.com. ar, o retirarlo del
escritorio de Recepción del Museo Quinquela Martín en La Boca.

No se aceptarán obras realizadas con materiales perecederos.

RECEPCIÓN

Las obras destinadas a participar del Premio “Benito Quinquela Martín” deberán ser presentadas, listas para colgar, desde el día 19 de octubre hasta el 23 de octubre de 2009 en el Museo Quinquela Martín, calle Pedro de Mendoza 1835, La Boca, de 10 a 17:30 hs.

Las obras enviadas desde el interior del país deberán llegar al Museo Quinquela Martín dentro del plazo establecido.

El Museo Benito Quinquela Martín notificará fehacientemente vía e-mail
y telefónica o postal a los artistas seleccionados así como a los
premiados.

PREMIOS

Premio “Benito Quinquela Martín” (adquisición) : Diploma , $ 16.000 y la
invitación para realizar una exposición individual en la Sala “Eduardo
Sivorí” del Museo Benito Quinquela Martín durante el transcurso de 2010.

Segundo Premio (adquisición) : Diploma, $ 8.000 y la invitación para
realizar una exposición individual en la Sala “M. C. Victorica” del
Museo Benito Quinquela Martín durante el transcurso de 2010.

Tercer Premio (adquisición) : Diploma, medalla y $ 4.000.

3 menciones de honor: Diploma y Medalla.

El jurado podrá otorgar además hasta 3 menciones especiales.

Los artistas premiados en ediciones anteriores del Premio “Benito
Quinquela Martín,” sólo podrán aspirar a una distinción mayor a la
oportunamente otorgada.

Los ganadores del primer premio de las anteriores ediciones pueden
volver a participar cumplidos tres años del mencionado reconocimiento.

JURADO:

El jurado de selección y premios estará integrado por:

Lic. María Sábato (Directora del Museo Benito Quinquela Martín)

Dr. Jorge Taverna Irigoyen (Presidente de la Academia Nacional de Bellas Artes)

Prof. Salvador Costanzo (Artista plástico)

Sra. Laura Feinsilber (Crítica de arte)

Sr. Carlos Tessarolo (Artista plástico)

EXHIBICIÓN

Además de los trabajos premiados serán seleccionadas hasta 50 obras que
formarán parte de la exposición “Premio Benito Quinquela Martín” a
realizarse en las salas “Eduardo Sívori” y “Miguel Carlos Victorica”
del Museo de Bellas Artes “Benito Quinquela Martín” desde el día 21 de
noviembre de 2009 hasta el 13 de diciembre de 2009.

La entrega de premios se realizará en el acto de inauguración de la muestra, el día 21 de noviembre de 2009 a las 13 hs.

Horario del Museo: martes a viernes de 10 a 17:30 hs.

sábados y domingos de 11 a 17:30 hs.

DEVOLUCIÓN

Las obras no seleccionadas deberán ser retiradas en el Museo Quinquela
Martín desde el día 09 de noviembre hasta el 20 de noviembre de 2009 de
lunes a viernes de 10 a 17:30 hs.

Devolución de obras seleccionadas: desde el 14 de diciembre de 2009
hasta el 15 de enero de 2010, de lunes a viernes de 10 a 17:30 hs.

Las obras no retiradas en término serán destinadas a los fines que dispongan los organizadores, sin excepción.

INFORMACIÓN
 
* La sola participación en el Premio “Benito Quinquela Martín” implica la total aceptación de este reglamento.

* Cada participante se constituye en responsable legal por el contenido de la obra presentada.

* Los organizadores del Salón pondrán el máximo celo en la conservación
de las obras recibidas pero no se hacen responsables ante eventuales
daños, robos, hurtos o extravíos que ellas pudieran sufrir.

* Las decisiones del jurado son inapelables.

* Bajo ningún concepto serán aceptadas obras presentadas fuera de término.

* Consultas especiales: Sr. Víctor Ghezzi (coordinador Depto. de
Cultura del Club Atlético Boca Juniors). E-mail: norghezzi@yahoo. com.ar.
Sr. Víctor Fernández (curador del Museo). E-mail: museoquinquela@ yahoo.com. ar

Olga Daniela López – Argentina
Conocimientos:

• Escultura
• Escenografía
• Grabado
• Cerámica
• Diseño gráfico y web
• Foto montaje Digital
• Dibujo Técnico
• Computación, Nivel avanzado: Front Page, Word, Excel, Power Point
• Idioma, Nivel Intermedio:Inglés y francés

• Diploma por Ilustración
Certamen internacional “Ilustremos la Biblia”
1998

• Nominación al “Mejor Fanfiction de Ranma ½”
Web de Manga de Oro 2003

http://manga-de-oro.tripod.com/mdo/mdo2003/nominado.htm

• Exposición en las áreas de cyberia, pintura, grabado, escultura y cuento en el Evento de Arte Jóven SUB 18
2005

http://www.buenosaires.gov.ar/areas/sub18/detalle.php?id=345

Participación Gracias a SUB18 En:
• Centro de Exposiciones “Expotrastiendas 2005”, área pintura
• Exposición colectiva en la Bienal de Arte Joven en Mar del Plata, Bs. As., área cyberia.
2006

• Exposición Individual PorotAzuki de cómics y pinturas
Bar El Dorinda
Guatemala 4487
Diego: 1568286616
2008

• Participación en el Libro “Ronda de cuentos”
Editorial Dunken
Ayacucho 357 – 49547700
2008

• Exposición de Pinturas con la calificación: 10 (diez)
Galería de las Mil y Un Artes
Medrano 645
48655596
2008

• Sheraton Hotel & Convention Center
Exposición en la “10ma convención de Argentina de pintura decorativa”
Organizado por la Fundación de Pintura Decorativa Argentina.
San martin 1225
18 al 21 de Septiembre de 2008

• Exposición Individual PorotAzuki
Cómics, pinturas, cuentos y proyección de animaciones
Proyecto GetART www.getart.com.ar
Andres Stanizzo 1569341526
Beruti 3336, Local “Código Rock”, Alto Palermo
www.codigorockbar.com.ar
Del 16 de Enero al 16 de Febrero del 2009

Participaciones colectivas en eventos culturales y artísticos:

• Participación en “La pintura más larga del mundo”
Record Guiness
2004

• Integrante en la murga “Los descontrolados de Barracas”
Baile y maquillaje artístico
Circuito Cultural Barracas
Av. Iriarte 2165
43026825

• Participación con Artes Visuales, cómics y cuentos
5ta FLIA “Feria del libro independiente” 2007 http://www.poesiaurbana.com.ar/2007/content/view/873/507/

• Participación con Artes Visuales, cómics y cuentos
UnderComícs 2007

• Cómics para la Revista Cristiana “Sígueme”
Publicada en Colombia
icimavall@hotmail.com
2007

Especializaciones:

• Historieta, ilustración y humor gráfico
• Dibujo
• Pintura
• Arte Digital:
Adobe Photoshop e Illustrator, Nivel Avanzado
3D Studio MAX, Nivel Intermedio

Nací el 05 septiembre de 1962 en San Miguel de Tucumán, Républica Argentina. Vivo en  Buenos Aires desde 1963. 

Dejo volar mi imaginación, entre juegos, movimientos, grafías, colores y texturas.

Plasmo mi interior, entre la sensación y la expresión, invitando al espectador a perderse en ellas e imaginar otros mundos, otros espacios, vivir sus sueños e incorporarlos a la realidad.

   

 Muestras Colectivas 

2008-  Pétalos Gloster en Raval. 

2008-  Pétalos Gloster del Palacio El Victorial. 

2007-  La Recova de Posadas.Arte en La Recova. 

2007- Espacio de Arte El Taller Palermo Viejo.

2007- Biblioteca Itzjak Rabin.Por la Paz… Por La Vida…Por Los Niños…

2007- Palermo Fest.

2007- Gallery Nights Palermo.Espacio Palleros “Entre Abstracción y Figuración”.

2007- Gallery Nights Palermo.Galería Forma.

2007- V° Feria Internacional de Arte Contemporáneo FeriArt.Buenos Aires.

2007- Galería De Las Naciones, Salón Internacional La Mujer en el Arte Buenos Aires.

2007- Galería De Las Naciones, IV° Salón Internacional de Arte Raúl Soldi.Pequeño Formato.

2007- Galería De Las Naciones, XIII° Salón Internacional de Arte Sobre Papel. Buenos Aires.

2007- Galería Mitra.

2007- Galería Forma, “Salon Forma Verano”.

2007- Galería Crimson.

2006- Galería Crimson.

2005- Casa de la Cultura de Barracas, Homenaje a las Artes.

2005- Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano.Homenaje a González Tuñon (Pintura).

2004- Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano.Homenaje a Julio Cortázar (Pintura).

2004- Feria de las Oportunidades C.O.V.E. ”Colegio Bernasconi” (Grabado).?

Muestras Individuales

2008/2007- Espacio de Arte Cartón Pintado.”Expresiones”.

2007-  Biblioteca Itzjak Rabin.”Jugando con el Movimiento 2″.

2006- Espacio Siamo Noi.”Jugando con el Movimiento”.

Premios y Distinciones

2° Premio Pintura Arte Enmarcado. CAMAPRA. 2008.

Artista seleccionada del 13° Concurso de Pintura ” Palermo Viejo” 2007.

2° Mención de Pintura Galería De Las Naciones XIII° Salón Internacional  Arte Sobre Papel 2007.

Mención de Honor del Jurado, Galería De Las Naciones IV° Salón Internacional  Arte Raúl Soldi 2007. Pequeño Formato.

3° Mención Pintura Galería De Las Naciones Salón Internacional La Mujer en el Arte Buenos Aires 2007.

Artista seleccionada Destacada Pintura, Galería De Las Naciones Salón Internacional La Mujer en el Arte Buenos Aires 2007.

Artista seleccionada Galería Forma, “Salon Forma Verano 2007″. 

Críticas 

Dijo Sully Prudhomme, Premio Nobel de literatura, en su libro: La Expresión en las Bellas Artes: “… … lo bello en las artes es lo agradable del ideal en cuanto tiene de expresivo. En una obra bella el carácter común a la percepción sensible y al estado moral expresado se desprende de todos los demás y es puesto de relieve por el artista … … …”

Graciela Vizcarra produce con sus pinceles una sensación que hace que el espectador se eleve a un plano diferente. La mezcla de matices, el desorden ordenado, los conflictos entre la sensación y la expresión, hacen que sus cuadros tengan un significado especial.

Una obra de arte no puede entrar en comunicación con el espectador más que por sus sentidos, y Graciela invita y provoca con sus pinceles a quien los observa a olvidarse del presente para inmiscuirse en un universo totalmente expresivo, con distinción, con majestuosidad y con gracia.

No todos saben apreciar el valor de una obra de arte de carácter abstracto. Muchos se preguntan que quiso significar el artista cuando produjo ese maravilloso ir y venir de colores que sumados y entrelazados conforman un cuadro estéticamente maravilloso.

No obstante, es necesario entender que no es indispensable adentrarse en los pensamientos de quien ejecutó la obra, no es necesario interpretar cada línea, cada gesto, ni encontar un rostro, una mano, un paisaje. Lo maravilloso de este tipo de pinturas es que el visitante pueda perderse en ellas e imaginar otros mundos, otros espacios, vivir sus sueños e incorporarlos a la realidad.

Todas estas sensaciones: amor, odio, alteracion, belleza, suavidad, incógnitas que sólo el que las observa puede resolver, se producen al ver los cuadros de Graciela, quien muy jóven aún, tiene un futuro en el mundo de las artes.

                                                                 Museóloga Silvia Borodowski

 Graciela Vizcarra

Juega con el color, con la abundancia de una gran especialista que transmite al público un profundo sentimiento de búsquedas interiores y desde el “silencio dialogado” encuentra la plenitud de sus formas, que bailan en el lienzo buscando unos profundos ojos negros que encuentran el tesoro escondido.

La excelencia y la madurez de la obra de Graciela Vizcarra hacen de ésta exquisita artista, una gran buscadora de la realidad y el futuro de otros tiempos, en el color, la textura y la forma.

                                                                        Profesora  M.Tamara Revythis

                                                                                Crítica de Arte

Graciela Vizcarra

Grafías y divertidas huellas de un duende inquieto e imaginativo, que por momentos se sumerge en profundidades que parecen hasta dramáticas, son las punzantes pinturas de esta creadora, cuyas obras transitan por una inspiracion abierta y en extremo original, en logros plásticos de inusual categoría.

                                                           César Magrini. Escritor y Crítico de Arte

1-Bienvenido: Mario Rene Madrigal-Arcia
Excelente artista nicaraguense, con nacionalidad de Costa Rica. Gracias por haberte sumado!!!

2-Bienvenida a Marta Crespin:
Artista y profesional de la ciudad de Rosario, Argentina

3.Felicitaciones a Jose Alejandro Vargas.
Expuso en Praxis a fines de Mayo e inauguro en “Alamacenes EZA” su muestra “Lluvia de Colores y Formas”, todo en su Nicaragua natal. Exitos !!!!

4.Tomas Castaño (España)
desde el 8 de Junio expone en la Galeria Sharon de su pais.

5.Luz Andrade
Esta inquieta artista plastica y de la cancion, sigue mostrando sus dotes vocales en La Plata (Argentina).

6. Los 100 Años de Punta del Este (Urug.)
Como parte de los festejos, nuestro amigo galerista y artista plastico Sebastian Manuele G. presenta en su Galeria CARACOLES, del Mantra Resort Hotel una muestra del 1º al 8 de Julio.

7.Muestra Itienerante por España, USA, Argentina y Mexico.
Itinerante de Arte Museum apoya y difunde, el “periplo” de arte que prepara la organizacion americana The Cove Rincon con su directora Marily Reyes.
Comenzaria en España bajo la direccion de Celia Vazquez (Prof. de la Universidad de Vigo), luego en Argentina junto a Celia Pecini de Politicas Educativas de Cordoba, despues Miami con Gustavo Scarrone Director de Art y finalizaria en Acapulco/Mexico, en el XXVIII Congreso Mundial de la Academia M. de Arte Y Cultura.
Para participar nos pueden solicitar info.

8. SACCHA color-art, auspicia
la 1º Bienal GONNET.ar 2007, junto al municipio.

9.Aveviajera de Colombia, invita.
Su director Joseph Barolo, que conocieramos en el recordado encuentro en la Universidad de Miami, nos invita a participar de la Feria Literaria 2007/08

1- Sebastian Manuele Guria, su visita. El reconocido galerista de la coqueta playa uruguaya Jose Ignacio (proximo a Pta. del Este), visito Buenos Aires y compartimos una muy amena charla. Se dialogo sobre una posible Bienal del Cono Sur y/o aunar valores pictoricos de sudamerica.
Ademas posee otra galeria en el Mantra Resort Hotel de Punta del Este.

2- BIENVENIDA CECILIA REVOL. Es un orgullo para nuestro espacio, contar con una artista de su talla. Esta artista argentina de la hermosa provincia de Salta, muestra intervenciones y pinturas.
En estos momento de viaje por U.S.

3- PINTURAS EN LA “VUELTA AL MUNDO”. Stella Maris Crocitto artista y amiga marplatense, pinto obras que van en la Fragata Libertad de la Armada Nacional, en su viaje con la nueva promocion de cadetes por aguas del mundo. Felicitaciones !!!!

4- LUIS CESAR ALMARAS. Este incansable artista presento sus excelentes obras en la Casa de la Pcia. de San Luis
en la ciudad de Buenos Aires.

5- Luz Andrade. La multifacetica artista plastica, se presento en el Teatro del Fondo, junto a su banda poniendo la voz a Porto do Fado, en la ciudad de La Plata.

6- En Santander, España. Tomas Castaño, artista plastico español, presento parte de sus obras en la Galeria del Este.

7- SALON NAVAL 2007. Ha invitado a SACCHA color-art y a todos los artistas a participar de este salon. (por mas info contactarse con nuestro email)

8- DE VISITA MALVINA CANO. Nuestra amiga, artista y co-fundadora de “itinerante” que esta radicada en Cancun,Mx. ha llegado a nuestro pais y monto una muestra en su City Bell natal. Exitos!!!!

9- BIENVENIDO: MIGUEL MALMIERCA GORI. Este artista uruguayo llega a exponer en nuestro grupo por intermedio de Alicia Caride. Muchas Gracias

SU OPINION O INFO NOS INTERESA. Por lo que le solicitamos nos ENVIE sus exposiciones, eventos o simplemente QUE OPINA DE NUESTRA PAGINA Y SERVICIOS.

Carlos Eduardo Monsalve Mejía. 17 de agosto de 1957. De la tierra ardiente y fecunda de Cali, bañada por el río Cauca. Naturalizado en el Ecuador, posee las dos nacionalidades: colombo-ecuatoriano.
Es un destacado pintor y dibujante que además incursiona en los campos del grabado y la escultura. Su vocación artística se perfila desde muy temprana edad, etapa en la que frecuenta academias privadas de pintura en su ciudad natal, incursiona en el diseño gráfico, para posteriormente hacer estudios de artes plásticas en la escuela de bellas artes del conservatorio de Cali; donde va consolidando talento, riqueza cromática y calidad plástica.

Su trabajo constante y disciplinado le ha permitido aprehender diversas propuestas estéticas; recorrer los vericuetos de las formas, el color, las diferentes técnicas, hasta ofrecernos una obra depurada y generosa.

Profesor de dibujo, pintura e historia del arte, se vio marcado por el aprendizaje que le entregaron, a través de los libros y sus visitas, los renacentistas de los siglos XV y XVI, maestros inobjetables de la belleza y la perfección.

Desde hace más de 20 años Monsalve esta radicado en el Ecuador, donde su atmósfera luminosa enriquece de abundantes elementos su sensibilidad y conjuga una propuesta estética derivada, sin duda, de sus incursiones literarias. Y justamente los personajes de esas obras, son recreados en sus lienzos, en los cuales se funden vivencias y anhelos del ser humano.

En 1992, la galería NESLE de Paris cuelga su cuadros en una muestra de singular importancia para el pintor… y en estos últimos años ha presentado una amplia lista de exposiciones individuales y ha participado en numerosas muestras colectivas, subastas de arte, eventos, bienales internacionales de grabado, libros y otras actividades plásticas, tanto en Ecuador como en otros países.

HOJA DE VIDA EXPOSICIONES INDIVIDUALES:
1988 Seseribó. Quito – Ecuador.
1989 Sala de Arte Contemporáneo. Quito – Ecuador.
1991 Sala de Arte Contemporáneo. Quito – Ecuador.
1991 Centro de Arte Gala. Guayaquil – Ecuador.
1992 Galería Nesle. París – Francia.
1993 Galería Sketch. Quito – Ecuador.
1994 Galería El Charco. Cali – Colombia.
1995 Imaginar Exposición de desnudos. Quito – Ecuador.
1996 Fundación Pedro Moncayo. Ibarra – Ecuador.
1998 Imaginar Arte Pintura Grabado y Escultura. Quito – Ecuador.
1998 Seseribó. Diez años después Quito – Ecuador.
1999 Imaginar exposición Pintura Grabado. Quito – Ecuador.
2000 Arrayanes Country Club exposición de grabado. Quito –Ecuador.
2001 Carlos Monsalve 2001. Imaginar. Exposición Quito –Ecuador.
2003 Exposición itinerante de grabado. It´s Art Gallery Panamá – Republica de Panamá.
2004 Exposición itinerante de grabado. Museo Galería Josefina. Managua- Nicaragua.
2004 Exposición itinerante de grabado. Fundación del Hombre Hondureño Tegucigalpa – Honduras.
2004 Exposición itinerante de grabado. Centro Cultural Español, San Salvador – El Salvador.
2004 Exposición itinerante de grabado. Hotel St. Domingo, Antigua – Guatemala.
2004 Exposición itinerante de grabado. Museo Calderón Guardia, San José- Costa Rica.
2004 Exposición itinerante de grabado. Salón De La Plástica Mexicana, México DF – México.
2004 Exposición itinerante de grabado. Embajada del Ecuador en Washington D.C.; Washington D.C. – Estados Unidos de Norteamérica
2004 Exposición itinerante de grabado. Imaginar Art House.; Aventura, Florida. – Estados Unidos de Norteamérica.
2005 Exposición itinerante de grabado. Galería Artesa; Chicago, Illinois. – Estados Unidos de Norteamérica
2005 Exposición itinerante de grabado. Universidad Autónoma de México. Gatineau, Québec. – Canadá
2005 Exposición de grabados y óleos. Academia Diplomática del Ecuador. Quito – Ecuador

EXPOSICIONES COLECTIVAS

1978 Galería Amor al Arte. Cali – Colombia.
1980 Galería la Gruta. Santafé de Bogotá – Colombia.
1990 Galería Najas. Quito – Ecuador.
1990 Galería De Vuys’t Endara. Quito – Ecuador.
1991 Galería L’Art. Quito – Ecuador.
1992 Sala Jorge Sosa. Quito – Ecuador.
1992 Galería Expresiones. Guayaquil – Ecuador.
1993 Fundación “Posada de las Artes Kingman” Quito – Ecuador.
1993 Asociación de Grabadores del Ecuador “A.G.D.” Quito – Ecuador.
1994 Asociación de Grabadores del Ecuador “TALLER” Quito – Ecuador.
1994 Consejo Británico Exposición y charla práctica “A.G.D” Quito – Ecuador.
1994 Exposición de diciembre “La Galería”. Quito – Ecuador.
1995 Sala del Colegio de Arquitectos de Quito. Quito – Ecuador.
1997 Muestra de arte erótico. Posada de las Artes Kingman. Quito – Ecuador.
1997 Club latinoamericano de papeleros. Art Forum. Quito – Ecuador
1997 Club Latinoamericano de papeleros. Banco Central do Brasil. Brasilia.
1998 Lo ancestral hoy. Universidad Católica. Club Latinoamericano de papeleros. Quito – Ecuador.
1998 Club Latino Americano de papeleros. 31o Congreso Anual de Celulosa de papel. Sao Paulo – Brasil.
1999 Club Latino Americano de papeleros. Congreso Anual de Celulosa de papel. Sao Paulo – Brasil.
1999 Segundas Jornadas Culturales Iberoamericanas por la Integración y la paz. Quito – Ecuador.
1999 Artistas Papeleros del Ecuador Banco Central del Ecuador.
1999 El Club Latino Americano de papeleros y el Municipio de Quito invita “Imaginar”, en “Agosto mes de las Artes”.
1999 Artistas Papeleros del Ecuador “ARTE EN PAPEL” Cámara de la Construcción de Quito – Ecuador.
1999 Artistas Papeleros del Ecuador “FIBRAS Y ARTE” Museo Arqueológico del Banco del Pacífico. Guayaquil – Ecuador.
2000 Fundación Museo del Papel “Obras en Papel hecho a Mano” Ministerio de Relaciones exteriores. Quito – Ecuador.
2000 Museo de la ciudad “ Muestra de arte colonial sobre Nuestra Señora de los Ángeles” Quito – Ecuador.
2000 “Centro cultural Tianguez“ Temporada de arte religioso Quito – Ecuador.
2000 Artistas Papeleros del Ecuador “Fibras y Arte” Brasil.
2000 Fundación Museo del Papel “Obras en papel hecho a mano” México.
2001 Artistas Papeleros del Ecuador. Universidad de Varsovia – Polonia.
2001 Instituto de Fibras Naturales. Berlín – Alemania.
2001 Instituto Italo-Latinoamericano. “Ecuador en papel” Roma – Italia.
2002 FORTIN ART Las Peñas Guayaquil.- Ecuador.
2002 Expresión y forma en el ARTE Ecuatoriano en el siglo XX Antología Banco Central del Ecuador.
2003 GALLERY IT´S ART Panamá city – Panamá.
2003 Exposición colectiva Stornaiolo, Aguirre y Monsalve, Galería Imaginar Casa de Arte. Cumbayá-Ecuador.
2003 IBEC Instituto Brasilero Ecuatoriano de Cultura ARTE A DOS MANOS Auspicia Fundación sonrisa.
2003 “Homenaje a la amiga”. Exposición colectiva en honor de la historiadora de arte; Dra. Inés Flores. Galería Imaginar
Quito – Ecuador
2004 Exposición colectiva de artistas ecuatorianos, Malecón el Salado, Universidad Politécnica de Guayaquil.
2004 Exposición temporal de óleos, lápices y grabados. Galería Imaginar Fort Lauderdale. Fort Lauderdale, FL – EE.UU.
2004 Exposición de Arte Erótico MAREA, Salas Miguel de Santiago, Eduardo Kingman y Oswaldo Guayasamín, Casa de la Cultura Ecuatoriana, Quito – Ecuador.
2004 Salón Iberoamericano de Arte, Washington D.C. – Estados Unidos de Norteamérica.
2004 Exposición colectiva de artistas ecuatorianos, Imaginar Art House, Aventura, Florida, – Estados Unidos de Norteamérica.
2005 ARTE A DOS MANOS. Operación Sonrisa, Centro Cultural Itchimbia, Quito-Ecuador
2005 “Verdes vientos , verdes ramas”. Fundación Ecominga, Centro Cultural Itchimbia , Quito- Ecuador

INVITACIONES:

1991 Semana Cultural Colombiana Artes Plásticas, Embajada de Colombia. Quito – Ecuador.
1993 “Cincuenta artistas sobre papel” La Galería, Quito – Ecuador.
1994 “Primera Bienal del Afiche”, Colegio de Arquitectos, Quito-Ecuador.
1994 La Galería: Cámara de Comercio Ecuatoriano Americana. Quito – Ecuador.
1994 Consulado General de Colombia: “Semana Cultural” Quito – Ecuador.
1995 Revista Diners No 153, Ecuador, febrero / 95. Artista invitado. Quito – Ecuador.
1995 Fundación “Posada de las Artes Kingman” sobre el tema de la paz. Quito – Ecuador.
1995 La Embajada de Colombia, en su Semana Cultural, y el Municipio de Quito, invitan a “Imaginar”, en “Agosto mes de las Artes”.Quito – Ecuador.
1996 Embajada de Israel “3000 Años de Jerusalén “Quito – Ecuador.
1996 Exposición Internacional Municipio de Azogues – Ecuador.
1996 Bryant Galleries, New Orleans. – USA.
1998 Museo del Monasterio de las Conceptas. Cuenca Ecuador.
1999 ARTE 100 Colección Diners del siglo XX
2000 Galería HUNE BRENNER Paris – Francia.
2001 Papel Arte IV. Sao Paulo – Brasil.
2002 Exposición de Arte Iberoamericano Alianza francesa Guayaquil.- Ecuador.
2003 Xiéme BIENNALE INTERNATIONALE DE LA GRAVURE ET DES NOUVELLES IMAGES DE SARCELLES-VAL DE France.
2004 Certamen Internacional de Arte Contemporáneo, Guadalajara – México (2 premio en categoría gráfica)
2004 Primera Feria de Arte, modalidad Pintura – Cuenca – Ecuador
2004 Proyecto Lo Nuestro, Vallas con arte de reconocidos pintores ecuatorianos. Publivía, Guayaquil – Ecuador
2005 Proyecto Lo Nuestro, Vallas con arte de reconocidos pintores ecuatorianos. Publivía, Guayaquil – Ecuador

PARTICIPACIONES:

1979 Salón Regional de Artes Plásticas, Cali – Colombia.
1980 Salón Cincuentenario Universidad Javeriana Santafé de Bogotá – Colombia.
1990 III Pre-Bienal Internacional de Pintura, Cuenca – Ecuador.
1994 “Troisiéme Triennale Mundiale d’Estampes petit format”Ville de Chamaliéres, Auvergne – France.
1994 Salón de julio. Ciudad de Guayaquil – Ecuador.
1995 Premio Prisma a la Mejor Ilustración Dinediciones Quito-Ecuador.
1997 Segundo salón de grabado Mención de Honor. Guayaquil.- Ecuador
1997 Premio Prisma a la excelencia revista Diners Quito – Ecuador.
2000 III Bienal de diseño gráfico Ecuatoriano Colegio de Arquitectos. Quito – Ecuador.
2004 Subasta de Arte en Japón, Comtemporary Ecuadorian Artists AFC World Congress – Silent Auction , 4 y 6 de octubre Highland Resort, Japón

LIBROS:

1992 Diccionario Crítico de Artistas Plásticas del Ecuador del siglo XX, Hernán Rodríguez Casteló. Casa de la Cultura Ecuatoriana.
1999 “Libro palabra e imagen” Marco Antonio Rodríguez.
2001 Los segundos 100 Artistas Diners.
2001 Carlos Monsalve. Rodrigo Villacís Molina.
2002 Artistas plásticos de Ecuador. Casa de la Cultura Ecuatoriana y la Cancillería del Ecuador.
2002 Papel & estampa 2000 obra de los artistas Latinoamericanos. Edición Grabat Buenos Aires Argentina.

Artista plástico autodidacta por excelencia, he realizado distintos seminarios y cursos en:

-Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata, Sec. de Extensión
-Fundación Federico Klemm
-C.C. Rojas, de la Universidad de Buenos Aires
-Museo Provincial de Bellas Artes de la Pcia. De Buenos Aires
-Universidad CAECE

*Fundador del “Itinerante de Arte Museum”

*En Octubre de 2003, presentó el  libro titulado: “Mi vida es un Color”

*Algunas de mis obras están en colecciones públicas y privadas en Argentina y el exterior

: PERFIL PROFESIONAL
Diseñadora Industrial de la primera promoción de la Universidad Icesi de Cali, con gran interés en el área de mercadeo y especialidad afinidad con las ventas, la publicidad y la investigación de los mercados y el consumidor. Amante del ambiente de las bellas artes y su comercialización, con gran facilidad para el manejo de clientes, habilidades comerciales y sociales, organización y logística de proyectos a nivel artístico y de diseño.
Partícipe de concursos y exposiciones a nivel nacional, con excelente rendimiento académico y laboral, manejo de proyectos de clientes en las experiencias laborales como artista, diseñadora, y pintora.

:: FORMACIÓN ACADEMICA

Universitaria: Estudiante de noveno semestre de la Universidad Icesi – Diseño Industrial.
Reconocimientos: Finalista Concurso nacional de diseño para la artesanía 2000. Secundaria: Colegio Bilingüe Bennett School – Bachiller Académico 1997.
Idiomas: Inglés.
Sistemas: Microsoft Office XP, Microsoft Project, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe PageMaker, Rhinoceros – Flamingo, Solid Works, Macromedia Flash.

:: HABILIDADES PROFESIONALES

• Artes plásticas
• Técnicas mixtas de pintura
• Investigación y desarrollo de nuevos productos
• Re-diseño de productos existentes y desarrollo de prototipos a escala
• Conocimiento en materiales genéricos y procesos de producción de los mismos, tales como: madera, metales, resinas, plásticos, fibra de vidrio, cerámica y cartón corrugado; en materiales de arte plástico como colores, tizas, pinturas, acrílicos, oleos, resinas, yeso, telas y fibras naturales y sintéticas.
• Artista y Pintora
• Diseñadora de espacios
• Decoradora
• Fotógrafa
• Conocimientos en procesos de producción
• Manejo de proveedores y clientes
• Interés en el área de mercadeo
• Conocimientos en visual merchandising
• Planeación y control de producción en la ejecución de proyectos
• Presentadora de televisión.

:: HABILIDADES PERSONALES

• Diseño y elaboración de bijouteria.
• Habilidades sociales y comerciales
• Creatividad
• Responsabilidad y compromiso
• Capacidad de liderazgo, recursividad e iniciativa
• Disposición para trabajo en equipo e interacción con las personas

:: SEMINARIOS Y CURSOS
• Seminario de espíritu empresarial. Nivel 1 -Universidad Icesi. Cali, Abril / 1999
• Seminario de espíritu empresarial. Nivel 2 -Universidad Icesi. Cali, Octubre/ 2003
• Expo diseño y Expo construcción 99 – Corferias. Bogotá, Julio / 1999
• Seminario Movimiento Arts & Crafts – Salón Cámara de Comercio. C.C Unicentro. Cali, Abril / 2000
• Expo artesanías 2000 – Corferias. Bogotá, Diciembre/2000
• Seminario Jóvenes emprendedores exportadores – Universidad Autónoma de Occidente. Cali, Julio/ 2001
• Expo diseño y Expo construcción 2001 – Corferias. Bogotá, Octubre/ 2001
::DATOS DE INTERÉS

• Exposición Museo de Arte moderno La Tertulia. Cali, Marzo de 2001.
• Exposición, Colección Privada de la serie Caracoles, Universidad Icesi 2001.
• Participación en el Bogota Fashion 2002, como asistente de la Diseñadora Johana Ortiz. Corferias, Bogotá.
• Asistencia en Colombia Moda 2001. Palacio de las exposiciones, Medellín.
• Participación en la elaboración y montaje de desfiles para Johana Ortiz, 2004.
• Asistente de la Diseñadora de Modas Johana Ortiz en el Exposhow , Cali 2004.
• Participación periodística para Caracol, en Colombia Moda 2004. Palacio de las exposiciones, Medellín.

:: EXPERIENCIA LABORAL
Tiempo: Febrero 2004 – Septiembre 2004
Cargo: Asistente de Johana Ortiz.
Elaboración de Figurines de moda basados en los diseños de Johana Ortiz. Elaboración de Diseños sobre figurines para Johann Ortiz.
“Trabajar en el medio de la moda me enseñó como aplicar la teoría del color de forma tridimensional. Podría decir que mi escultura artística la trabajo sobre el cuerpo humano. “

Tiempo: octubre – noviembre 2001
Cargo: presentadora de televisión de Cali es Cali en el noticiero local del Valle del Cauca, Noti 5.

Tiempo: 1995-2005
Artista individual
Actualmente en el mercado de las obras de arte contemporáneo existen más de 200 obras vendidas en el mundo, Italia, Estados Unidos, Argentina, Venezuela, Ecuador y Colombia.

CURCURRÍCULUM

1954 Bajo el signo de Piscis, nace un 7 de marzo en Andújar (Jaén) España, donde cursa estudios de dibujo y pintura. Desde muy temprana edad destaca su afición por la plástica siendo un excelente dibujante, amante de la pintura y poseedor de un espíritu sensible que le lleva incluso a escribir poemas y tocar con hondo sentimiento la guitarra.

1972 Comienza estudios de dibujo y pintura, Centro de Estudios AFHA de Barcelona de la mano de José Llobera y Román Oltra, obteniendo unos excelentes resultados.

1976 Fija su residencia en Málaga, España, donde contrae matrimonio del cual nacerán cuatro hijos.

1985 Se traslada a Alhaurín de la Torre, (Málaga), donde reside actualmente, gozando de un mayor contacto con la naturaleza a la vez que investiga sobre la obra artística contemporánea, sintiéndose atraído por el expresionismo abstracto. Comienza a desatar su espíritu y plasmar sus sentimientos a través de la forma y el color con entera libertad de expresión, alternando su trabajo con viajes artístico-culturales por toda la geografía española, Francia, Bélgica y Portugal.

1998 En Barcelona, España, se le concede diploma a la Modulación Abstracta, creación original con la que se denomina su obra de la última década. En los últimos años, dentro de su personal manera de expresarse, centra su trabajo en la realización de su obra inspirada principalmente en la Música Española, en su afanoso intento de plasmar el “Embrujo” del Clásico Español, la “Gracia” del Folklore Andaluz, y el “Duende” del Arte Flamenco, del que es un gran apasionado.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES
1988 Sala de Arte Gerald Brenan. CHURRIANA.

1989 Residencia Virgen de Luján. MÁLAGA. Sala de Arte Municipal. ANDÚJAR. Sala Vicente Alexandre. ALHAURÍN DE LA TORRE. Sociedad Económica Amigos del País. MÁLAGA.

Residencia Virgen de Luján. MÁLAGA. Sala de Arte Municipal. ANDÚJAR. Sala Vicente Alexandre. ALHAURÍN DE LA TORRE. Sociedad Económica Amigos del País. MÁLAGA.

1991 Casa Consistorial. MIJAS. Sede Central de Unicaja. MÁLAGA.

Casa Consistorial. MIJAS. Sede Central de Unicaja. MÁLAGA.

1992 Multicentro Cerrado de Calderón. MÁLAGA.

Multicentro Cerrado de Calderón. MÁLAGA.

1993 Sala de Unicaja. VÉLEZ-MÁLAGA. Ateneo. MÁLAGA. Galería Della Rovere. MADRID. Galería Atrezzo. SOTOGRANDE. Galería Servent. ANDÚJAR. Galería Vera. GRANADA.

Sala de Unicaja. VÉLEZ-MÁLAGA. Ateneo. MÁLAGA. Galería Della Rovere. MADRID. Galería Atrezzo. SOTOGRANDE. Galería Servent. ANDÚJAR. Galería Vera. GRANADA.

1994 Fundación El Monte. HUELVA. Cortijo Bacardí. MÁLAGA. Galería Vera. GRANADA.

Fundación El Monte. HUELVA. Cortijo Bacardí. MÁLAGA. Galería Vera. GRANADA.

1995 Swissair. Aeropuerto. MÁLAGA. Casa de las Columnas. SEVILLA.

Swissair. Aeropuerto. MÁLAGA. Casa de las Columnas. SEVILLA.

1996 Galería Goya-2. VALENCIA.

Galería Goya-2. VALENCIA.1997 Galería Amador de los Ríos. MADRID. Espacio Tres. MÁLAGA. Sala de Arte Góngora. CÓRDOBA.

1998 Fundación BBV-Area de Cultura. ANDÚJAR. Galería Jacobich’s. MARBELLA. Palacio de Exposiciones y Congresos. ESTEPONA. Galería Goya-2. VALENCIA.

Fundación BBV-Area de Cultura. ANDÚJAR. Galería Jacobich’s. MARBELLA. Palacio de Exposiciones y Congresos. ESTEPONA. Galería Goya-2. VALENCIA.1999 Galería Únic. PALMA DE MALLORCA. Galería Androx. VIGO. Museo del Ferrocarril. MADRID. Galería Agripa. MÉRIDA. Museo de Arte Contemporáneo. TOLEDO. Galería Expo-Arte. MADRID. Corrala de Santiago. GRANADA. Galería Valenzuela. GRANADA. Galería La Puerta del Cielo. MADRID.2000 Galería La Casa del Angel. MADRID. Galería La Casa del Angel. MADRID.2001 Galería Manuela Talaverano. SEVILLA. Galería Art Calella, CALELLA DE PALAFRUGELL, (Girona). Galería El Balcó, CERDANYOLA DEL VALLES (Barcelona). Hotel Parc del Vallès, CERDANYOLA (Barcelona).Galería Manuela Talaverano. SEVILLA. Galería Art Calella, CALELLA DE PALAFRUGELL, (Girona). Galería El Balcó, CERDANYOLA DEL VALLES (Barcelona). Hotel Parc del Vallès, CERDANYOLA (Barcelona).2002 Galería Manuela Talaverano. SEVILLA. Galería Marisa Guardiola. MANISES, (Valencia). Galería Goya-2. VALENCIA. Museo de La Rioja. LOGROÑO. Galería Iradier 9. VITORIA.

Galería Manuela Talaverano. SEVILLA. Galería Art Calella, CALELLA DE PALAFRUGELL, (Girona). Galería El Balcó, CERDANYOLA DEL VALLES (Barcelona). Hotel Parc del Vallès, CERDANYOLA (Barcelona). Galería Manuela Talaverano. SEVILLA. Galería Marisa Guardiola. MANISES, (Valencia). Galería Goya-2. VALENCIA. Museo de La Rioja. LOGROÑO. Galería Iradier 9. VITORIA.2003 Centro Internacional de Arte. SALAMANCA.

EXPOSICIONES COLECTIVAS

1993 Palacio de los marqueses de Beniel. VÉLEZ-MÁLAGA. Espace Melayers. CAUDRY (FRANCIA). Inauguración C.C. Málaga-Plaza. MÁLAGA.

1994 Galería-Taller Gravura. MÁLAGA. Banco de Francia. SOLESMES (FRANCIA). Espace Melayers. CAUDRY (FRANCIA).

Galería-Taller Gravura. MÁLAGA. Banco de Francia. SOLESMES (FRANCIA). Espace Melayers. CAUDRY (FRANCIA).

1995 Banco de Francia. SOLESMES (FRANCIA). Galería Antares. SEVILLA. Espace Melayers. CAUDRY (FRANCIA). Galería Belart. MARBELLA.

Banco de Francia. SOLESMES (FRANCIA). Galería Antares. SEVILLA. Espace Melayers. CAUDRY (FRANCIA). Galería Belart. MARBELLA.

1996 Banco de Francia. SOLESMES (FRANCIA). Sala Fortuny. BARCELONA. Galería Quorum. MADRID.

Banco de Francia. SOLESMES (FRANCIA). Sala Fortuny. BARCELONA. Galería Quorum. MADRID.

1997 Galería Martín Cantero. MARBELLA. Sala Giner de los Ríos. NERJA. Espacio Tres. MÁLAGA.

Galería Martín Cantero. MARBELLA. Sala Giner de los Ríos. NERJA. Espacio Tres. MÁLAGA.

1998 Muestra ARCALE 98. Espacio Tres. MÁLAGA. Sala Ayuntamiento. MIJAS. Galería El Cantil. SANTANDER. Galería Madrid 2000. MADRID. Palau Marc. BARCELONA. Espais d’Art Acea’s. BARCELONA. Espacio Tres. MÁLAGA. Galería Ra del Rey. MADRID. Contemporánea Centro de Arte. GRANADA.

Muestra ARCALE 98. Espacio Tres. MÁLAGA. Sala Ayuntamiento. MIJAS. Galería El Cantil. SANTANDER. Galería Madrid 2000. MADRID. Palau Marc. BARCELONA. Espais d’Art Acea’s. BARCELONA. Espacio Tres. MÁLAGA. Galería Ra del Rey. MADRID. Contemporánea Centro de Arte. GRANADA.

1999 Espacio Tres. 20×20×20. MÁLAGA. Expo-Subasta Médicos Mundo. Caja Rural. MÁLAGA. XXIX Salón de Arte de EAUZE (FRANCIA). Centro Cultural Provincial. Presencias (1). MÁLAGA. Artistas en Ibiza. Espacio Tres. MÁLAGA. Galería Hexalfa. LISBOA (PORTUGAL). Galería Belártico, PALMA DE MALLORCA.

Espacio Tres. 20×20×20. MÁLAGA. Expo-Subasta Médicos Mundo. Caja Rural. MÁLAGA. XXIX Salón de Arte de EAUZE (FRANCIA). Centro Cultural Provincial. Presencias (1). MÁLAGA. Artistas en Ibiza. Espacio Tres. MÁLAGA. Galería Hexalfa. LISBOA (PORTUGAL). Galería Belártico, PALMA DE MALLORCA.

2000 Galería Art 72. LLEIDA. Espacio Tres. 20×20×20. MÁLAGA. Ibernatura 2000. Centro Exposiciones Sur. MÁLAGA. Galería Toranto. BARCELONA. Galería A Dega. COS (PORTUGAL). Galería Esart. BARCELONA. Galería Amat. LLEIDA. Galería Tiempo. FUENGIROLA (Málaga). Galería Pedret. GIRONA. Galería EA. SANTA PONÇA Mallorca.

Galería Art 72. LLEIDA. Espacio Tres. 20×20×20. MÁLAGA. Ibernatura 2000. Centro Exposiciones Sur. MÁLAGA. Galería Toranto. BARCELONA. Galería A Dega. COS (PORTUGAL). Galería Esart. BARCELONA. Galería Amat. LLEIDA. Galería Tiempo. FUENGIROLA (Málaga). Galería Pedret. GIRONA. Galería EA. SANTA PONÇA Mallorca.2001 Galería Crisol, BARCELONA. Sala de Arte Góngora, Córdoba. Galería Marisa Guardiola, MANISES (Valencia).Galería Crisol, BARCELONA. Sala de Arte Góngora, Córdoba. Galería Marisa Guardiola, MANISES (Valencia).2002 Galería Forum. MARBELLA (Málaga). Lewisham Arthouse. LONDRES, (GRAN BRETAÑA).

Galería Crisol, BARCELONA. Sala de Arte Góngora, Córdoba. Galería Marisa Guardiola, MANISES (Valencia). Galería Forum. MARBELLA (Málaga). Lewisham Arthouse. LONDRES, (GRAN BRETAÑA).2003 Galería Forum. Hotel Don Miguel. MARBELLA (Málaga).

Banco de Francia. SOLESMES (FRANCIA). Galería Antares. SEVILLA. Espace Melayers. CAUDRY (FRANCIA). Galería Belart. MARBELLA.Banco de Francia. SOLESMES (FRANCIA). Sala Fortuny. BARCELONA. Galería Quorum. MADRID.Galería Martín Cantero. MARBELLA. Sala Giner de los Ríos. NERJA. Espacio Tres. MÁLAGA.Muestra ARCALE 98. Espacio Tres. MÁLAGA. Sala Ayuntamiento. MIJAS. Galería El Cantil. SANTANDER. Galería Madrid 2000. MADRID. Palau Marc. BARCELONA. Espais d’Art Acea’s. BARCELONA. Espacio Tres. MÁLAGA. Galería Ra del Rey. MADRID. Contemporánea Centro de Arte. GRANADA.Espacio Tres. 20×20×20. MÁLAGA. Expo-Subasta Médicos Mundo. Caja Rural. MÁLAGA. XXIX Salón de Arte de EAUZE (FRANCIA). Centro Cultural Provincial. Presencias (1). MÁLAGA. Artistas en Ibiza. Espacio Tres. MÁLAGA. Galería Hexalfa. LISBOA (PORTUGAL). Galería Belártico, PALMA DE MALLORCA. Galería Art 72. LLEIDA. Espacio Tres. 20×20×20. MÁLAGA. Ibernatura 2000. Centro Exposiciones Sur. MÁLAGA. Galería Toranto. BARCELONA. Galería A Dega. COS (PORTUGAL). Galería Esart. BARCELONA. Galería Amat. LLEIDA. Galería Tiempo. FUENGIROLA (Málaga). Galería Pedret. GIRONA. Galería EA. SANTA PONÇA Mallorca. Galería Crisol, BARCELONA. Sala de Arte Góngora, Córdoba. Galería Marisa Guardiola, MANISES (Valencia). Galería Forum. MARBELLA (Málaga). Lewisham Arthouse. LONDRES, (GRAN BRETAÑA).

SELECCIONADO EN CERTÁMENES

1989 IX Premio Ayuntamiento. ALHAURÍN DE LA TORRE.

1991 IV Pintores Para el 92. CÓRDOBA. VI Caja Madrid-Madrid 2. MADRID.

IV Pintores Para el 92. CÓRDOBA. VI Caja Madrid-Madrid 2. MADRID.

1992 VIII Club Mediterráneo. MÁLAGA. VIII Círculo de Bellas Artes. LLEIDA.

VIII Club Mediterráneo. MÁLAGA. VIII Círculo de Bellas Artes. LLEIDA.

1993 XVI Arte Joven Malagueño. Corte Inglés. MÁLAGA.

XVI Arte Joven Malagueño. Corte Inglés. MÁLAGA.

1994 VI Ciudad de ÁLORA.