Estudios cursados 

- Profesorado en Artes Visuales (Nivel primario) – Escuela Superior de Bellas Artes “Manuel Belgrano”, Neuquén.

- Licenciatura en Artes Visuales, Orientación pintura (cursando las últimas materias) – IUNA, Cipolletti. 

      Cursos de perfeccionamiento

 -         Artesanía Marina

-         Cestería Japonesa

-         Telar sobre Bastidor

-         Cerámica

      Participación y selección a concursos

-1991: Participación y selección de 1° premio, 2° Salón Nacional de pintura Río Gallegos “Ajennue Winaiko”

 -1993-1998: Participación y selección Salones Provincia de Santa Cruz de pintura en distintas localidades

 -2004: Participación en la XIX edición del salón anual municipal Poema Ilustrado, Perito Moreno – Santa Cruz, 1° premio iniciación y 2° premio adquisición.

 -2006: Participación 2° Salón Pintura “Ciudad de Zapala” Neuquén.

 -2007: Participación y selección 3° Salón Patagónico de pintura, ciudad de Zapala.

 -2008: Participación y selección 1° premio adquisición Poema anual Ilustrado, Perito Moreno – Provincia de Santa Cruz.

Nací el 05 septiembre de 1962 en San Miguel de Tucumán, Républica Argentina. Vivo en  Buenos Aires desde 1963. 

Dejo volar mi imaginación, entre juegos, movimientos, grafías, colores y texturas.

Plasmo mi interior, entre la sensación y la expresión, invitando al espectador a perderse en ellas e imaginar otros mundos, otros espacios, vivir sus sueños e incorporarlos a la realidad.

   

 Muestras Colectivas 

2008-  Pétalos Gloster en Raval. 

2008-  Pétalos Gloster del Palacio El Victorial. 

2007-  La Recova de Posadas.Arte en La Recova. 

2007- Espacio de Arte El Taller Palermo Viejo.

2007- Biblioteca Itzjak Rabin.Por la Paz… Por La Vida…Por Los Niños…

2007- Palermo Fest.

2007- Gallery Nights Palermo.Espacio Palleros “Entre Abstracción y Figuración”.

2007- Gallery Nights Palermo.Galería Forma.

2007- V° Feria Internacional de Arte Contemporáneo FeriArt.Buenos Aires.

2007- Galería De Las Naciones, Salón Internacional La Mujer en el Arte Buenos Aires.

2007- Galería De Las Naciones, IV° Salón Internacional de Arte Raúl Soldi.Pequeño Formato.

2007- Galería De Las Naciones, XIII° Salón Internacional de Arte Sobre Papel. Buenos Aires.

2007- Galería Mitra.

2007- Galería Forma, “Salon Forma Verano”.

2007- Galería Crimson.

2006- Galería Crimson.

2005- Casa de la Cultura de Barracas, Homenaje a las Artes.

2005- Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano.Homenaje a González Tuñon (Pintura).

2004- Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano.Homenaje a Julio Cortázar (Pintura).

2004- Feria de las Oportunidades C.O.V.E. ”Colegio Bernasconi” (Grabado).?

Muestras Individuales

2008/2007- Espacio de Arte Cartón Pintado.”Expresiones”.

2007-  Biblioteca Itzjak Rabin.”Jugando con el Movimiento 2″.

2006- Espacio Siamo Noi.”Jugando con el Movimiento”.

Premios y Distinciones

2° Premio Pintura Arte Enmarcado. CAMAPRA. 2008.

Artista seleccionada del 13° Concurso de Pintura ” Palermo Viejo” 2007.

2° Mención de Pintura Galería De Las Naciones XIII° Salón Internacional  Arte Sobre Papel 2007.

Mención de Honor del Jurado, Galería De Las Naciones IV° Salón Internacional  Arte Raúl Soldi 2007. Pequeño Formato.

3° Mención Pintura Galería De Las Naciones Salón Internacional La Mujer en el Arte Buenos Aires 2007.

Artista seleccionada Destacada Pintura, Galería De Las Naciones Salón Internacional La Mujer en el Arte Buenos Aires 2007.

Artista seleccionada Galería Forma, “Salon Forma Verano 2007″. 

Críticas 

Dijo Sully Prudhomme, Premio Nobel de literatura, en su libro: La Expresión en las Bellas Artes: “… … lo bello en las artes es lo agradable del ideal en cuanto tiene de expresivo. En una obra bella el carácter común a la percepción sensible y al estado moral expresado se desprende de todos los demás y es puesto de relieve por el artista … … …”

Graciela Vizcarra produce con sus pinceles una sensación que hace que el espectador se eleve a un plano diferente. La mezcla de matices, el desorden ordenado, los conflictos entre la sensación y la expresión, hacen que sus cuadros tengan un significado especial.

Una obra de arte no puede entrar en comunicación con el espectador más que por sus sentidos, y Graciela invita y provoca con sus pinceles a quien los observa a olvidarse del presente para inmiscuirse en un universo totalmente expresivo, con distinción, con majestuosidad y con gracia.

No todos saben apreciar el valor de una obra de arte de carácter abstracto. Muchos se preguntan que quiso significar el artista cuando produjo ese maravilloso ir y venir de colores que sumados y entrelazados conforman un cuadro estéticamente maravilloso.

No obstante, es necesario entender que no es indispensable adentrarse en los pensamientos de quien ejecutó la obra, no es necesario interpretar cada línea, cada gesto, ni encontar un rostro, una mano, un paisaje. Lo maravilloso de este tipo de pinturas es que el visitante pueda perderse en ellas e imaginar otros mundos, otros espacios, vivir sus sueños e incorporarlos a la realidad.

Todas estas sensaciones: amor, odio, alteracion, belleza, suavidad, incógnitas que sólo el que las observa puede resolver, se producen al ver los cuadros de Graciela, quien muy jóven aún, tiene un futuro en el mundo de las artes.

                                                                 Museóloga Silvia Borodowski

 Graciela Vizcarra

Juega con el color, con la abundancia de una gran especialista que transmite al público un profundo sentimiento de búsquedas interiores y desde el “silencio dialogado” encuentra la plenitud de sus formas, que bailan en el lienzo buscando unos profundos ojos negros que encuentran el tesoro escondido.

La excelencia y la madurez de la obra de Graciela Vizcarra hacen de ésta exquisita artista, una gran buscadora de la realidad y el futuro de otros tiempos, en el color, la textura y la forma.

                                                                        Profesora  M.Tamara Revythis

                                                                                Crítica de Arte

Graciela Vizcarra

Grafías y divertidas huellas de un duende inquieto e imaginativo, que por momentos se sumerge en profundidades que parecen hasta dramáticas, son las punzantes pinturas de esta creadora, cuyas obras transitan por una inspiracion abierta y en extremo original, en logros plásticos de inusual categoría.

                                                           César Magrini. Escritor y Crítico de Arte

Un Metate para Dalí­

 Arnulfo Agüero
domingo@laprensa.com.ni
Metate para Dalí es la pintura abstracta-figurativa del pintor Mario Madrigal, presente junto a cien obras de pintores de los cinco continentes en la Primera Exposición Internacional Dolmen de Dalí, recién inaugurada en Madrid en dos salas de arte, la del Museo Casa de la Moneda, y el Hotel Convención.
Dichas muestras expuestas al público hasta el 9 de marzo, rinden homenaje al gran pintor español Salvador Dalí, y a su única obra de arte público monumental: El Dolmen Dalí.
Este magnífico monumento a Isaac Newton con su pedestal de gala y la estructura radiada en el suelo mismo es considerado su único proyecto urbano de su brillante y larga carrera de genio del Surrealismo.
Dicho evento internacional organizado por la Asociación de Vecinos Barrio Goya, incluye la presentación de un catálogo-libro con las 100 obras de los 100 artistas participantes reproducidas, las que van acompañadas de escritos de críticos de arte.
Respecto a la obra acrílica del pintor Madrigal, Metate para Dalí, que es parte de la serie Metates, el critico español Joan Lluís Montané comenta que su alegórica obra contenida en una elipsis simple, conlleva una gran fuerza interior; asimismo, se aprecia su intensidad cromática, inmersa dentro de los parámetros de la elegancia y la belleza del arte contemporáneo.
En este evento multidisciplinario participan artistas italianos como Vittorio Amadio, Eraldo Zecchini; españoles, Marisa Marconi, Hilda Fuchs, Jorge Morrone; peruanos, Raúl Luza, Carlos Boyer Boch; estadounidenses, Rodney Samuelson, Matt Lamb; de Mozambique, Paulo Medeiros; de Irán, Ahmad Ghoreisshi, así como de Rusia, México, Colombia y otros países del mundo.

Conquistador de momentos, que son esencias, que constituyen por sí mismos la llave que abre el paso a las siete puertas, busca y encuentra, a veces deja el interrogante en el aire, en otras lo mediatiza, pero siempre está ahí, en la interdimensionalidad.
Sus series pictóricas, elaboradas en óleo sobre tela, caracterizadas por el cuidadoso tratamiento del objeto, destacando por su volumen, combinado con la impronta cálida del color, se suceden dentro de la explicación del misterio visto desde diferentes ángulos.
Series como ‘El caballo rojo’, donde la estrategia se funde con la versatilidad de la explicación, presentando creaciones caracterizadas por su idiosincrasia laberíntica, en el sentido de mostrar sus diversos iconos-elemento que conducen a diferentes senderos.
La pasión y la existencia de otras realidades destaca en la serie ‘Volcanes’, en la que misterio, seducción y enigmas sin descifrar se juntan para buscar interrogantes que explican la propia transformación de la materia. Ahora bien, la excusa formal es el volcán, pero lo que este representa va más allá. De esta forma incide en el movimiento, en el devenir de la existencia, dado que no hay nada estático, todo está sujeto a cambios constantes. Muestra el poder de la transformación, evolución, disipando dudas, para crear otras, pero procurando que el magma incandescente sea una explicación alegórica, de un proceso en transformación.
Esta cualidad de cambio, de reflejar el momento, pero sin inmortalizarlo, porque nada es definitivo, dado que todo cambia y se transforma, predomina. La existencia es la suma de momentos, instantes, segundos, milésimas de segundo. Cada instante es independiente, pero, a la vez, está relacionado. De ahí que la sensación de búsqueda del enigma predomine en las diversas series. Todo posee una explicación distinta, pero, a la vez, existe un presentimiento cálido, envolvente, como si fuera el aura de las cosas que las caracteriza. Da igual que sean volcanes, frutas o el caballo rojo. El símbolo que representa es la clave que le permite acceder al siguiente paso del enigma. Nada es sino que todo es, pero, de la misma forma que la existencia es evidente, la no existencia se mediatiza a si misma.
La serie ‘Frutas’, en la que muestra frutas tropicales, anonas, aguacates y guanábanas, tratadas con un evidente planteamiento sugerente y místico, que se interesa por la propia evolución de la materia, que, transformada, pasa a un plano alegórico-místico, es otro ejemplo de lo que explicaba en el párrafo anterior. Lo mágico es místico, pero también lo cotidiano lo puede ser. Todo depende del sentido final que el creador plástico le confiera.
Su producción pictórica nos habla, en líneas generales, de la evolución, porque su cuidada y meticulosa dedicación en plantear y colocar los diferentes elementos de las diversas series revela un carácter organizador, que se explica por su necesidad de mostrar los diferentes ángulos que definen la búsqueda. Los volcanes son la transmutación de la materia, que es energía y, a la vez, cambio de forma y estructura. Las frutas son la vida, biología, suma de esencias que cambian, perfilando una complejidad de características evolutivas. Asimismo, el caballo rojo representa la actitud de la humanidad, el progreso, la capacidad mental de transformación, las posibilidades y las diferentes estrategias. En definitiva la obra pictórica de Mario Rene Madrigal nos permite reencontrarnos con nosotros mismos, superar los condicionantes, para indagar en la puerta más hermosa de todos los misterios que es el de la belleza eterna.
Lo bello es mutable, cambiante, pero, a la vez, perenne, porque lo clásico es bello, lo contemporáneo es bello, incluso lo feo es bello, según los ojos del alma con que se observe y los del creador latinoamericano funcionan como una espiral de energía lumínica que inocula su sabia esplendorosa, permitiendo un cambio de las cosas, en las que ya no existe la división entre lo sencillo y complejo y lo superficial y profundo. Todo es cambio, porque en la belleza, en lo perdurable, se encuentra la enigmaticidad misma, el contraste que encierra la dualidad, permitiendo ver la fealdad en lo bello, a través de la belleza.
 
Joan Lluís Montané
De la Asociación Internacional de Críticos de Arte
Barcelona España
Octubre 2006

Nació en 1957 en Nicaragua. Nacionalidad :Costarricense.
 
Premios y distinciones
 II lugar premio del concurso de primavera del Museo de Arte Hispano y Latinoamericano , Miami Fla . 1993
 
Invitación a participar en la creación colectiva del Mural De La Mente Abstracta .A Exhibirse en el Museo De Ciencias e industria de Chicago. 2006
 
Estudios:
Realiza estudios de grabado en metal , linóleo, litografía , pintura y dibujo en la Escuela de Bellas Artes de Nicaragua , en la Escuela de artes Plásticas de la Universidad Nacional
y en el Colegio de Artes Plásticas de la Universidad Autónoma de Centroamérica ( Costa Rica ) y en la Universidad Centroamericana ( Nicaragua

Trece exposiciones individuales en los países siguientes: Costa Rica, Estados Unidos y Panamá.
 
Mas de 100 exposiciones colectivas en diversos países: Costa Rica ,Nicaragua, Panamá, Colombia, Perú, Chile, Venezuela ,Bolivia, México, Estados Unidos , China, Italia España y Francia , muchas de estas exposiciones incluyen Bienales, Museos ,Galerías, Centros de Arte, Universidades y otros espacios artísticos.

Textos que se han escrito sobre la obra y entrevistas
 
Presentación del catalogo “ grabados”.Juan Luis Rodriguez, octubre de 1983 Costa Rica.                       
 Presentación del catalogo “ grabados”. José David, octubre de 1983. Costa Rica.
Entrevista: ” No es posible formar artistas a la fuerza “ Rogelio Benavides. La Nacion internacional. 6 al 12 de octubre de 1983 . costa rica .
Convergencia: amistad y conciencia de artista. La nación internacional. 13al 19 de octubre de 1983 , costa rica .
Presentación del Catalogo “ serie metal –física frutas y semillas de cobre “, Dibujos , 1986 . Mercedes Gordillo, Nicaragua
Muestra Grafica . Revista Andrómeda , febrero-abril de 1985 . Costa Rica .
Octubre en las galerías. , tiempo libre. Juan Carlos Flores. Costa Rica
La pintura metafisica de Madrigal Arcia .La Prensa Libre: Suplemento Abanico . julio de 1988 . Costa Rica
Nuestra joven pintura . la prensa literaria . 6 de mayo de 1989. nicaragua
 Despejando el enigma de la incógnita . nuevo amanecer cultural. Walter Caracas,26 de enero de 199. Nicaragua
 Frutas objetos-sujetos. Patricia González. Semanario: Esta Semana. 22 al 28 de octubre de 1991. Costa Rica .
_Pintores Nicaragüense :Mario Madrigal-Arcia , La Prensa Literaria. Rodolfo Cerdeño. 4 junio de1994 , Nicaragua
Pintores Nicaragüenses . la prensa literaria , 28 de agosto de 1993 Dra. Carol Damián, EEUU.
Yuri Alexander. Miami Simbología de las frutas-objetos de Madrigal-Arcia , Dermis Pérez León, Cuba
Catalogo “Grabados de América Central” Jarandilla de la Vera 1997 Rosa Perales y Javier Pizarro. España.
Eruptions in the landscape: identity, roots, and fantasy in Mario Madrigal’s painting. Dra. Dolores G. Torrez,. La Prensa Literaria. 1998 . Nicaragua
Madrigal-Arcia: ¿Dilema entre el Color y el Paisaje? , Agustín Del Rosario. Panamá América ., 4 de octubre de 1998 . Panamá.
Juan Sobalvarro . Nicaragua
Erupciones de la Naturaleza . La Prensa literaria . 1998 , Marta Leonor González Nicaragua
Julio Valle-Castillo Nicaragua
Un pintor que retrata las frutas-objetos. Periódico la tribuna : la galería , 19 de julio de 1994 Norma K. Fornos , Nicaragua
Entrevista. revista Osmus . , New York
4 pintores nicaragüenses. Presentación catalogo de Galería Ulises. Porfirio García Romano. 1999 . 20 mayo de 1999. Costa Rica .
las transmutaciones en la pintura de Mario Madrigal. Revista Cultura de Paz # 22 , 1999 Álvaro Lovo ,2000 Nicaragua
obras de Madrigal-Arcia cautivan a f Semanario Paginas Verdes, entrevista por Ximena Ramírez año 7 # 128 , Managua Nicaragua año 2000
Revista Fama.” Obras de Mario Madrigal cautivan a famosos” Junio 2001
Fabulador de plástico de la realidad. semanario tiempos del mundo. Mario Madrigal-Arcia :, Humberto Peralta , 1 de febrero del 2201. Nicaragua
Libro ”Pinacoteca del Banco Central, selección de obras”..Jorge Eduardo Arellano. Paginas 240,256, año 2001
Mario Madrigal-Arcia, textos de la naturaleza. La prensa literaria . 1 de marzo de 2003. Nicaragua .
Madrigal-Arcia: ¿Dilema entre el Color y el Paisaje? la prensa literaria .12 de 0ct, 2002 Nicaragua

Sus obras han sido publicadas en los siguientes libros revistas suplementos culturales y periódicos:

Osmus Numero 22, 1997. Entrevista : Madrigal Arcia 22 Preguntas.
Fine Arts Index International. 1994 -1995 (Pág. 126)
Art Nexus Internacional. 1993 – 1994 – 1995
Revista Documenta. 1994 – 1995
Revista Arte Al Día. 1994 – 1995
Revista -Osmus Magazine. 1994 y 1997
Revista -Entertainment News (B/W) Review of Arafi. Nov. 1994
Catalogo Arafi Arts Internacional. (Catálogo) 1994
Revista Nuestra Gente. 1993 – 1994
Revista Florida Desing Magazine. 1994 – 1995
Revista Sharper Vision. 1994
Libro Anuarium. 1994
Revista Forum Artis. 1994
Libro Art Directo. 1996 – 1997
Libro Art Directo. 1998-1999
Revista Cultura de Paz . # 22 , 1999
Semanario Paginas Verdes, entrevista por Ximena Ramírez año 7 # 128 , Managua Nicaragua año 2000
Revista Art Nexus . abril -junio 2001
Revista Arte al Día .abril- junio 2001
Revista Fama , abril -junio del 2001
Libro Art Directo 2003
Revista Best Guide dic 2002 nicaragua .
Revista Estilos y Casas , Junio 2003 Costa Rica
Catalogo “ 20 Contemporary Internacional Artists. Biblioteca de Artistas de las Comunidades Europeas . Vol.2 .Barcelona , España . Mayo 2004 .
Eterno Valor .Edición Especial 2004 .Mercado de Valores de  Costa Rica.

Gonnet (localidad cercana a la ciudad de La Plata), es conocida por la “Republica de los Niños”, hace su primera bienal de arte.

Inauguracion:
Lunes 23 de Julio a las 18 hs.

Participan artistas plasticos: pintura, dibujo, digital, textil, ceramica, grabado y fotografia

Organizan:

Municipalidad de La Plata
Centro Comunal de Manuel B. Gonnet
Centro de la Amistad

Auspicia:

www.saccha.ciudadlibre.com

Curri­culum Vitae
Andres Garavelli 12/07/76
Muestras y salones.

Estudios Cursados:

Bachiller –Escuela Normal Nacional de Quilmes- 1994

Maestro en Artes Visuales -Escuela de Bellas Artes C.Morel de Quilmes- 1996

Profesor en Artes Visuales –Escuela de Bellas Artes C.Morel de Quilmes- 1998

Profesor Superior en Artes Visuales –Escuela de Bellas Artes C.Morel de Quilmes-2001

Curso el Seminario de Equiparación Universitaria en el I.U.N.A .

Trabajos desempeñados

Organización y curaduría de exposiciones en el Museo de Artes Visuales V. Roverano de Quilmes. 2001/2002

Ayudantía en el profesorado de pintura de la Escuela de Bellas Artes “C. Morel” de Quilmes a cargo de la Prof. Hilda Paz. 2001/2003

Ayudante del taller particular del escultor Oscar Stáffora.

Coordinador de Artes Plásticas de la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Berazategui. Marzo 2003/ Agosto 2004

Profesor de Plástica adultos de los taller organizados por la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Berazategui. Abril 2004/ Agosto 2004

Actualmente ejerce como profesor de Artística en diversas escuelas del estado en EGB y Polimodal y en nivel superior en la Escuela de Bellas Artes de Quilmes “Carlos Morel”.

Organiza junto a Sergio Schmidt , Leonello Zambón y la dirección de cultura de la UNQ, “Entornos y Contornos” films escogidos para ser proyectados sobre un muro. En la Universidad Nacional de Quilmes.

§ Muestra “15/24 Artistas y ciudades de la provincia de Buenos Aires.” Sala Emilio Pettoruti, Teatro Argentino de La Plata. 2007
§ Seleccionado en el “51° salón de artes plásticas Manuel Belgrano”.Sección pintura. Museo Eduardo Sívori. Buenos Aires. Argentina. 2006
§ Feria de arte “ Expo-periférica”. Espacio “Zona de Arte”. Centro cultural Borges. Buenos Aires, Argentina. 2006
§ Seleccionado “1er Concurso Nacional UADE (Univesidad Argentina de la Empresa) Pintura + Arte Digital / video Arte. Sección Pintura. Centro Cultural Borges, Buenos Aires, Argentina. 2006
§ Seleccionado en sección Artes Visuales de la 10° Edición de los “Premios Octubre”. Salón de actos de SADOP. Bs. As. 2006.
§ Muestra “Preview06” (Pinturas) junto a L.Robertazzi y S.Schmidt. Galería “1/1 Caja de arte”. Buenos Aires, Argentina. 2005
§ Feria de arte “Arte BA”. Trastienda galería “1/1 Caja de arte”. Sociedad Rural de Palermo. Buenos Aires, Argentina. 2005
§ Seleccionado “Salón de Artes Plásticas Bonaerense 2005”. Centro cultural Islas Malvinas, La Plata, Buenos Aires. 2005
§ Seleccionado Salón Nacional de Artes Plásticas 2005 (sección pintura). Salas Nacionales de Cultura. Palais de Glace, Buenos Aires. 2005
§ Seleccionado en el XLIX Salón Municipal de Artes Plásticas “Manuel Belgrano” –sección pintura- Museo E. Sívori. Bs. As. Argentina. 2005
§ Muestra individual UNQ (Universidad Nacional de Quilmes), sala “Rosa de los vientos”,Bernal, Buenos Aires, Argentina 2004.
§ Mención de Honor del Jurado IX Salón Provincial de Arte Joven-Pintura. La Plata, Buenos Aires, Argentina. -2004-.
§ Seleccionado “2° Premio de pintura de la AAGA” (Asociación Argentina de Galerías de Arte). Fundación Klemm .Buenos Aires, Argentina. 2004
§ Muestra “Al algodón por la tela” (pinturas) junto a Sergio Schmidt Galería Arcimboldo, Buenos Aires, Argentina.-2004-
§ 1° Premio y Beca “I concurso de Arte joven de la Provincia de Buenos Aires” (Sección Instalación). Museo Mulassi, Tres Arroyos. Pcia. de Bs. As. Argentina -2003
§ Seleccionado “1° premio de pintura de la AAGA” (Asociación Argentina de Galerías de Arte) Centro Cultural Borges. Bs. As. Argentina. -2003-
§ Mención Bienal Internacional de gráfica “La joven Estampa”, Casa de las Americas, La Habana, Cuba. Muestra itinerante de premios y menciones en Costa Rica y Puerto Rico. -2003-
§ Seleccionado “2da Bienal Argentina de Gráfica Latinoamericana” Museo Nacional del grabado. Bs. As. Argentina. -2002-
§ Seleccionado “XII salón Provincial de Arte Joven 2002, experiencias espaciales”. La Plata. Pcia. de Bs. As., Argentina -2002-
§ Seleccionado “Certamen Iberoamericano de Pintura” fundación Aerolíneas Argentinas. Buenos Aires, Argentina -2002
§ Seleccionado Premio Internacional de Grafica “La joven Estampa” Casa de Las Americas. La Habana, Cuba.-2001-
§ Mención de honor del jurado SIART 2001 (Salón Internacional de Arte), Secretaría de Cultura de Bolivia. Museo Nacional de Arte de Bolivia. La Paz, Bolivia. 2001-
§ Seleccionado Concurso “nuevos Medios” Museo Eduardo Sívori. Buenos Aires, Argentina -2001-
§ Muestra conjunta de instalaciones “Arte Argentino Actual: La nueva Visión.” Casa de la cultura de América Latina Brasilia, Brasil.-2000-
§ Mención de honor en la “Segunda Bienal de Arte Joven de Pintura”.Centro Cultural Rigolleau. Berazategui, Bs. as. Argentina.2000
§ Muestra individual “IMPULSO MOMENTANEO” Centro de Arte Moderno. Quilmes Buenos Aires, Argentina.-2000-
§ 4ta Biena lInternacional de arte Experimental “NO con 98” Museo Municipal de Arte Moderno, Mendoza, Argentina. -1999-
§ Seleccionado sección pintura del “Concurso Internacional Jorge Luis Borges, su vida y obra” .Salas Nacionales de Cultura “Palais de Glace” Bs. As. Argentina -1999-

Poseen obras suyas :
Casa de las Américas. La Habana, Cuba. – Museo Nacional de Bellas Artes de Bolivia. La Paz, Bolivia. – Museo Provincial de Bellas Artes. La Plata. Argentina. – Centro de Arte Moderno. Quilmes, Argentina. – Galería Arcimboldo. Buenos Aires, Argentina. – Galería 1/1 Caja de Arte. Buenos Aires, Argentina. Multiespacio de arte Pabellón IV. Buenos Aires, Argentina.

Biografí­a Resumen
Nació en 1957 en Nicaragua. Nacionalidad :Costarricense.

Premios y distinciones
II lugar premio del concurso de primavera del Museo de Arte Hispano y Latinoamericano , Miami Fla . 1993
Invitación a participar en la creación colectiva del Mural De La Mente Abstracta .A Exhibirse en el Museo De Ciencias e industria de Chicago. 2006

Estudios:
Realiza estudios de grabado en metal ,  litografía , pintura y dibujo en la Escuela de Bellas Artes de Nicaragua , en la Escuela de artes Platicas de la Universidad Nacional
y en el Colegio de Artes Plásticas de la Universidad Autónoma de Centro América ( Costa Rica ) y en la Universidad Centroamericana ( Nicaragua
 
Exposiciones.
Trece exposiciones individuales en los países siguientes: Costa Rica, Estados Unidos y Panamá¡
 
 Mas de 100 exposiciones colectivas en diversos pai­ses: Costa Rica ,Nicaragua, Panamá¡, Colombia, Perú, Chile, Venezuela ,Bolivia, México, Estados Unidos , China, Italia España y Francia , muchas de estas exposiciones incluyen Bienales, Museos ,Galerías, Centros de Arte, Universidades y otros espacios artísticos.

Textos que se han escrito sobre a obra y entrevistas
 
Presentación del catalogo “ grabados Juan Luis Rodríguez, octubre de 1983 Costa Rica.                            
 Presentación del catalogo “ grabados. José David, octubre de 1983. Costa Rica.
Entrevista:  No es posible formar artistas a la fuerza “ Rogelio Benavides. La Nación internacional. 6 al 12 de octubre de 1983  costa rica.
Convergencia: amistad y conciencia de artista. La nación internacional. 13al 19 de octubre de 1983, costa rica.                                         
Presentación del Catalogo “ serie metal –física frutas y semillas de cobre “, Dibujos, 1986.  Mercedes Gordillo, Nicaragua
Muestra Grafica. Revista Andrómeda, febrero-abril de 1985. Costa Rica.
Octubre en las galerías. , tiempo libre. Juan Carlos Flores. Costa Rica
La pintura metafísica de Madrigal Arcia .La Prensa Libre: Suplemento Abanico. Julio de 1988. Costa Rica
Nuestra joven pintura. La prensa literaria. 6 de mayo de 1989. Nicaragua 
 Despejando el enigma de la incógnita. Nuevo amanecer cultural. Walter Caracas, 26 de enero de 199. Nicaragua
 Frutas objetos-sujetos. Patricia González. Semanario: Esta Semana. 22 al 28 de octubre de 1991. Costa Rica.
_Pintores Nicaragüense: Mario Madrigal-Arcia , La Prensa Literaria. Rodolfo Cerdeo. 4 junio de1994, Nicaragua
Pintores Nicaragüenses. La prensa literaria, 28 de agosto de 1993 Dra. Carol Damián, EEUU.
 Yuri Alexander. Miami                                    
_Simbología de las frutas-objetos de Madrigal-Arcia, Dermis Pérez León, Cuba
Catalogo “Grabados de América Central Jarradilla de la Vera 1997 Rosa Perales y Javier Pizarro. España.
 Eruptions in the landscape: identity, roots, and fantasy in Mario Madrigal painting. Dra. Dolores G. Torres,. La Prensa Literaria. 1998 . Nicaragua
Madrigal-Arcia: Â Dilema entre el Color y el Paisaje? , Agustí­n Del Rosario. Panamá¡ América ., 4 de octubre de 1998 . Panamá.
. Juan Sobalvarro . Nicaragua
Erupciones de la Naturaleza. La Prensa literaria. 1998 , Marta Leonor González .Nicaragua
 Julio Valle-Castillo Nicaragua
 Un pintor que retrata las frutas-objetos. Periódico la tribuna : la galería , 19 de julio de 1994 Norma K. Fornos , Nicaragua
Entrevista. revista Osmus . , New York
4 pintores nicaragüenses. Presentación catalogo de Galería Ulises. Porfirio García Romano. 1999 . 20 mayo de 1999. Costa Rica .
las transmutaciones en la pintura de Mario Madrigal. Revista Cultura de Paz # 22 , 1999 Álvaro Lovo ,2000 Nicaragua
obras de Madrigal-Arcia cautivan a f Semanario Paginas Verdes, entrevista por Ximena Ramírez año 7 # 128 , Managua Nicaragua año 2000
Revista Fama.  Obras de Mario Madrigal cautivan a famosos Junio 2001
Fabulador de plástico de la realidad. semanario tiempos del mundo. Mario Madrigal-Arcia :, Humberto Peralta , 1 de febrero del 2201. Nicaragua
Libro ”Pinacoteca del Banco Central, selección de obras..Jorge Eduardo Arellano. Paginas 240,256, año 2001
Mario Madrigal-Arcia, textos de la naturaleza. La prensa literaria . 1 de marzo de 2003. Nicaragua .
Madrigal-Arcia: A Dilema entre el Color y el Paisaje? la prensa literaria .12 de 0ct, 2002 Nicaragua
 
Sus obras han sido publicadas en los siguientes libros revistas suplementos culturales y periodicos:
 
_Osmus Numero 22, 1997. Entrevista : Madrigal Arcia 22 Preguntas.
-Fine Arts Index International. 1994 -1995 (Pág. 126)
-Art Nexus Internacional. 1993 – 1994 – 1995
- Revista Documenta. 1994 – 1995
- Revista Arte Al Dia. 1994 – 1995
 Revista -Osmus Magazine. 1994 y 1997
 Revista -Entertainment News (B/W) Review of Arafi. Nov. 1994
- Catalogo Arafi Arts Internacional. (Catalogo) 1994
- Revista Nuestra Gente. 1993 – 1994
- Revista Florida Desing Magazine. 1994 – 1995
-Revista Sharper Vision. 1994
- Libro Anuarium. 1994
- Revista Forum Artis. 1994
- Libro Art Directo. 1996 – 1997
 Libro Art Directo. 1998-1999
 Revista Cultura de Paz . # 22 , 1999
Semanario Paginas Verdes, entrevista por Ximena Ramírez año 7 # 128 , Managua Nicaragua año 2000
Revista Art Nexus . abril -junio 2001
 Revista Arte al Di­a .abril- junio 2001
Revista Fama , abril -junio del 2001
Libro Art Directo 2003
Revista Best Guide dic 2002 nicaragua .
Revista Estilos y Casas , Junio 2003 Costa Rica
Catalogo “ 20 Contemporary Internacional Artists. Biblioteca de Artistas de las Comunidades Europeas . Vol.2 .Barcelona , España . Mayo 2004 .
Eterno Valor .Edición Especial 2004 .Mercado de Valores de Costa Rica.
Mario Rene Madrigal-Arcia , el misterio de la existencia y sus claves.
 
Conquistador de momentos, que son esencias, que constituyen por si­ mismos la llave que abre el paso a las siete puertas, busca y encuentra, a veces deja el interrogante en el aire, en otras lo mediatiza, pero siempre esta¡ ahí­, en la ínter dimensionalidad.
Sus series pictóricas, elaboradas en Óleo sobre tela, caracterizadas por el cuidadoso tratamiento del objeto, destacando por su volumen, combinado con la impronta calida del color, se suceden dentro de la explicación del misterio visto desde diferentes ángulos.
Series como ‘El caballo rojo, donde la estrategia se funde con la versatilidad de la explicación, presentando creaciones caracterizadas por su idiosincrasia laberíntica, en el sentido de mostrar sus diversos iconos-elemento que conducen a diferentes senderos.
La pasión y la existencia de otras realidades destaca en la serie ‘Volcanes’, en la que misterio, seducción y enigmas sin descifrar se juntan para buscar interrogantes que explican la propia transformación de la materia. Ahora bien, la excusa formal es el volcán, pero lo que este representa va mas allá. De esta forma incide en el movimiento, en el devenir de la existencia, dado que no hay nada estático, todo esta sujeto a cambios constantes. Muestra el poder de la transformación, evolución, disipando dudas, para crear otras, pero procurando que el magma incandescente sea una explicación alegórica, de un proceso en transformación.
Esta cualidad de cambio, de reflejar el momento, pero sin inmortalizarlo, porque nada es definitivo, dado que todo cambia y se transforma, predomina. La existencia es la suma de momentos, instantes, segundos, milésimas de segundo. Cada instante es independiente, pero, a la vez, esta relacionado. De may­ que la sensación de búsqueda del enigma predomine en las diversas series. Todo posee una explicación distinta, pero, a la vez, existe un presentimiento calido, envolvente, como si fuera el aura de las cosas que las caracteriza. Da igual que sean volcanes, frutas o el caballo rojo. El símbolo que representa es la clave que le permite acceder al siguiente paso del enigma. Nada es sino que todo es, pero, de la misma forma que la existencia es evidente, la no existencia se mediatiza a si misma.
La serie Frutas, en la que muestra frutas tropicales, anonas, aguacates y guanábanas, tratadas con un evidente planteamiento sugerente y místico, que se interesa por la propia evolución de la materia, que, transformada, pasa a un plano alegórico-místico, es otro ejemplo de lo que explicaba en el párrafo anterior. Lo mágico es místico, pero también lo cotidiano lo puede ser. Todo depende del sentido final que el creador plástico le confiera.
Su producción pictórica nos habla, en líneas generales, de la evolución, porque su cuidada y meticulosa dedicación en plantear y colocar los diferentes elementos de las diversas series revela un carácter organizador, que se explica por su necesidad de mostrar los diferentes ángulos que definen la búsqueda. Los volcanes son la transmutación de la materia, que es energía y, a la vez, cambio de forma y estructura. Las frutas son la vida, bióloga, suma de esencias que cambian, perfilando una complejidad de características evolutivas. Asimismo, el caballo rojo representa la actitud de la humanidad, el progreso, la capacidad mental de transformación, las posibilidades y las diferentes estrategias. En definitiva la obra pictórica de Mario Rene Madrigal nos permite reencontrarnos con nosotros mismos, superar los condicionantes, para indagar en la puerta más hermosa de todos los misterios que es el de la belleza eterna.
Lo bello es mutable, cambiante, pero, a la vez, perenne, porque lo clásico es bello, lo contemporáneo es bello, incluso lo feo es bello, según los ojos del alma con que se observe y los del creador latinoamericano funcionan como una espiral de energía lumínica que inocula su sabia esplendorosa, permitiendo un cambio de las cosas, en las que ya no existe la división entre lo sencillo y complejo y lo superficial y profundo. Todo es cambio, porque en la belleza, en lo perdurable, se encuentra la enigmaticidad misma, el contraste que encierra la dualidad, permitiendo ver la fealdad en lo bello, a través de la belleza.
 
Joan Lui­s Montana
De la Asociación Internacional de Criticos de Arte
Barcelona España
Octubre 2006